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27 dicembre 2016

ARTE A FIRENZE " MUSEO MARINO MARINI GRATUITO FINO AL 15 GENNAIO"



MUSEO MARINO MARINI 
Firenze
Apertura gratuita fino al 15 gennaio 2017
 
Fino al 15 gennaio 2017 il Museo Marino Marini è aperto al pubblico ad ingresso gratuito
Il Museo Marino Marini è un piccolo spaccato della storia dell’arte italiana: l’ex-chiesa di San Pancrazio, un edificio con origini paleocristiane, conserva ancora uno dei più significativi capolavori del
Cappella Rucella Alberti - Foto Dario Lasagni 

Quattrocento, la Cappella Rucellai con il Tempietto del Santo Sepolcro, opera eccelsa di Leon Battista Alberti; e infine la collezione delle opere di Marino Marini, tra i più importanti artisti italiani del Novecento, per ospitare la quale fu ristrutturato dagli architetti Lorenzo Papi e Bruno Sacchi.
Durante questi giorni di festività sarà aperto regolarmente sabato 31 dicembre 2016 mentre rimarrà chiuso domenica  1 e venerdì 6 gennaio 2017.
Museo Marino Marini



Piazza San Pancrazio, Firenze
Orario: sabato – domenica - lunedì 10:00 - 19:00 / mercoledì – giovedì - venerdì 10:00 - 13:00  
Chiuso il martedì e i giorni festivi - Biglietti: intero € 6, ridotto € 4, studenti € 3.
Tel. +39 055.219432 - e-mail: info@museomarinomarini.it - www.museomarinomarini.it

MUSICA A CATANIA: "NATALE IN SICILIA CON FELICIA BONGIOVANNI"


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Natale in Sicilia
Felicia Bongiovanni torna a esibirsi nella sua terra
17 e 30 dicembre 2016 e 6 gennaio 2017
Salutando il 2016… InCanto
EtnaOperaFestival “Simone Alaimo. Il Belcanto”
Venerdì 30 dicembre 2016, ore 19,30
Duomo di Linguaglossa (Catania)


Venerdì 30 dicembre alle 19.30 a Linguaglossa (Catania) è atteso il secondo appuntamento che vede il gradito ritorno del soprano Felicia Bongiovanni nella sua terra di origine, la Sicilia, con una serie di tre concerti.
Dopo il grande successo della serata in musica tenutasi sabato 17 dicembre nella Chiesa Madre Maria SS. della Neve a Lercara Friddi, paese delle sue origini, e in attesa dell’esibizione prevista per il 6 gennaio nella Chiesa di S.Giuseppe Cafasso a Palermo, sua città natale, Felicia sarà tra i protagonisti, insieme al Maestro Simone Alaimo, del concerto lirico di venerdì 30 dicembre nella Chiesa Madre di Santa Maria delle Grazie - Duomo di Linguaglossa.
Tra gli incanti etnei, la meravigliosa voce del baritono Simone Alaimo, simbolo e orgoglio internazionale del Bel Canto italiano, assieme a quella di giovani eccellenze della lirica accompagnerà il pubblico in un viaggio all’insegna della bellezza e della festosità.
La serata del 30 dicembre, ad ingresso libero, è organizzata nell’ambito del 3° EtnaOperaFestival “Simone Alaimo. Il Belcanto” e vedrà la partecipazione, all’interno della suggestiva cornice della Chiesa Madre di Santa Maria delle Grazie - Duomo di Linguaglossa, oltre che naturalmente del Maestro Simone Alaimo (baritono), di Felicia Bongiovanni (soprano), Francesco Vultaggio (baritono), Nino Franchini (tenore), Leslie Visco (soprano), Luisa Saitta (soprano) con l’accompagnamento al pianoforte di Paola Selvaggio.



Il soprano Felicia Bongiovanni, è famosa nel mondo grazie alla sua meravigliosa voce, dotata di un bellissimo timbro naturale, esaltato da una tecnica impeccabile.
Ingresso gratuito



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#FELICIABONGIOVANNI
#LINGUAGLOSSA
#MUSICA 

26 dicembre 2016

FASHION : BELLE COMODE ALLA FESTA


Ecco care Lettrici un'altra proposta della nostra rubrica fashion: un abitino a fiori allegro e attuale con dei bei stivali al ginocchio scamosciati, che danno comodità ed eleganza. Sopra, un giaccone per lasciare in mostra tutta la lunghezza degli stivali e dare maggiore comfort alla camminata, ma di qualità superiore, perchè i capi spalla devono sempre avere una linea perfetta e restare per qualche stagione in più nei nostri armadi.

#fashion
#mycultureinblog

LIBRI A ROMA "LA LIBRERIA RISVOLTI"

Giorni fa siamo andati a curiosare nella libreria indipendente, la

LIBRERIA RISVOLTI

Via Sestio Calvino
73

Rome, Italy
06 8953 7244

di nostra recente scoperta: una vera golosa e inaspettata scoperta!
Ci siamo resi conto che questa libreria era piccola e forte guardando la sua vetrina. Le copertine  erano messe bene in vista, in ordine razionale con le indicazioni sulle novità che segnavano un percorso di possibili desideri di lettura; un percorso guidato, sì vero, ma istintivamente affidabile. E non ci sbagliavamo, dentro ne abbiamo trovato la conferma trovandoci in un ambiente caldo, sereno e molto disponibile per  i consigli. Abbiamo notato anche un corner per le iniziative dei bambini e un nutrito settore libri a loro dedicati e dei gadget di cartoleria ben scelti e raffinati.
C'era un viavai di gente di zona che si conosceva e si scambiava consigli per questo e quell'altro.
Noi ovviamente ci siamo fatti consigliare qualche libro per voi ed eccovi alcuni titoli scelti fra generi diversi.
Andateli a scoprire...

per i bambini
per riconciliarsi con la lettura

saggistica per saggi amanti dell'arte
per bambini in attesa di un classico al cinema


LIBRERIA RISVOLTI
Via Sestio Calvino 73
Rome, Italy
06 8953 7244
#LIBRI

FASHION : "WHAT A FRENCH GIRL WEARS TO A HOLIDAY PARTY"

Voglio rivelarvi la mia passione per lo stile francese nel fashion. 
Sobrie e di effetto, le francesi sorprendono per inserire alla perfezione un dettaglio prezioso nell'outfit di quello che abbiamo nell'armadio,  che è soltanto all'apparenza casuale; infatti eleganza significa scelta, prima di tutto.
Quanto è più difficile essere sobrie ed eleganti in ogni occasione, spendendo tempo e ricerca, senza spendere inutilmente qui e là!
Vi mostro un esempio di quello che penso e che ho trovato su Blogloving e nello strepitoso sito www.whowhatwear.com; l'icona di stile è Nicole Cliest.


what-a-french-girl-wears-to-a-holiday-party-foto matteo prandoni
Che ve ne pare?



23 dicembre 2016

ARTE A MESTRE"Attorno a Klimt Giuditta:eroismo e seduzione "

LIBRI A MESTRE " FIABE E LEGGENDE DAL MESSICO"

ARTE A ROMA "VITA.MORTE. E POI?"

 Vita. Morte. E poi?

29 - 31 dicembre 2016
Sala Santa Rita


Un incontro tra l’arte visiva e la narrativa che vede protagonisti Luigi Annibaldi e Agrin Amedì e i racconti degli allievi della Scuola di Scrittura Omero.
La mostra, che inaugurerà giovedì 29 dicembre alle ore 18.00, prevede un’installazione a raggiera al centro della sala come richiamo alla pianta ottagonale della chiesa ora sconsacrata di Santa Rita. Le opere di Annibaldi e Amedì sono dodici colorati disegni e collage digitali che illustrano i racconti, si sviluppano attorno ad un asse centrale sorrette da fili trasparenti. 
Accanto ad ogni tavola ci sarà un QR, e scaricandone l’apposta applicazione, si potrà leggere dal telefonino il racconto nato nei laboratori della Scuola Omero, che ha ispirato l’opera.  l’installazione sarà arricchita da brani musicali alternati a letture registrate, tratte dai racconti stessi.
Le opere in mostra sono un esempio del modo di fare arte oggi, in cui una pittura senza pennelli trasforma in immagine la parola scritta. 


Agrin Amedì (Catanzaro, 1988)

Illustratrice e docente presso la Scuola di scrittura Omero, redattrice presso Storie di Questo Mondo, da sempre legata alla scrittura, vince un concorso nazionale di poesie “Tuffi nelle notti” nel 2009 promosso dalla casa Editrice “Il Capitello”. Ha inoltre tenuto corsi di pittura e decoupage presso scuole primarie e secondarie.
Luigi Annibaldi  (Roma, 1979)

Scrittore, grafico e docente della Scuola Omero. Ha curato la nuova veste grafica di Omero Editore. Spiega, alternando teoria a pratica, le sue competenze all’interno di una casa editrice nei laboratori di editoria. I suoi racconti sono stati pubblicati dalla rivista “Linus” di Baldini&Castoldi, dalla rivista francese “Le chaiers européens de l’imaginaire”, nella collana narrativa di Omero Editore (Fantareale. Nuova antologia del racconto fantastico e Amore e Sesso Fantareale). Da un suo racconto è stato tratto il cortometraggio Sushi pin-up, vincitore del premio Miglior Film della giuria popolare del festiva di cortometraggi “Campo Lungo” di Roma. Sushi pin-up è anche la sua opera prima pubblicata da Omero Editore. In uscita a giugno 2016 con il romanzo Una volta l’estate, scritto a quattro mani con Ilaria Palomba per Meridiano Zero. Conduce corsi di narrativa in diverse scuole medie, licei statali e biblioteche di Roma e al Goethe-Institut, l’Istituto di Cultura della Repubblica Federale della Germania. E’ tra i progettisti di Readandgo, applicazione culturale per smartphone finanziata dalla Regione Lazio.
Scuola di Scrittura Omero
La Scuola di Scrittura Omero, la prima in Italia, ha sede a Roma, nel quartiere di Monteverde Vecchio. Fondata e diretta da Enrico Valenzi e Paolo Restuccia, ha 28 anni di esperienza nell’insegnamento della scrittura. Nel dicembre 1992 Omero diventa anche una casa editrice e avvia le pubblicazioni con il periodico “OMERO” la rivista della scrittura creativa. 
La Scuola collabora e organizza corsi presso Università e Scuole di ogni ordine e grado, corsi di giornalismo e sceneggiatura.
Nel 1994 e nel 1995, prima tra tante iniziative analoghe (come i Festival delle Letterature di Mantova e Roma) Omero organizza il festival Città della Scrittura con spettacoli della Lega italiana di improvvisazione teatrale.La Scuola, dal 1993, organizza programmi residenziali per autori.

Sala Santa Rita
Via Montanara (ad. Piazza Campitelli)
Ingresso libero

Aperture:
29 dicembre ore 14.00 – 21.00 
30 dicembre ore 10.30 – 20.30
31 dicembre ore 10.30 – 18.00

Info 060608 (tutti i giorni ore 9.00 – 21.00)


#arte
#scuolaomero 

22 dicembre 2016

LIBRI A MILANO: "PAOLO NORI LEGGE E RACCONTA UNDICI TRENI"


Il mio vicino di casa era uno che aveva uno sguardo, sul mondo e sulla gente, che era uno sguardo come per dire “Ma il mondo, ma la gente, le cose che fanno, ma non si rendono conto che non andrebbero fatte come le fanno loro ma come le faccio io? 


Paolo Nori

UNDICI TRENI
in libreria dal 12 gennaio



Baistrocchi è appena uscito di prigione.

Ha un vicino che si chiama Stracciari, lo incontra ogni sera al Tristobar.
Stavan quasi diventando amici, perché Baistrocchi aveva sempre molte cose da raccontare, parlava con tutti e non ascoltava nessuno, mentre Stracciari ascoltava tutti e non parlava con nessuno.
Solo quando Stracciari di colpo sparisce Baistrocchi scopre che aveva molte cose anche lui, da raccontare.
Nel nuovo romanzo di Paolo Nori ci sono assenze più forti di certe presenze, silenzi diversi da altri silenzi, momenti in cui gli atomi diventano più atomi; succedon cose che piegano la vita come se fosse di latta, e la vita di prima non puoi più usarla. 


Milano, 12 gennaio 2017 ore 19

Libreria Verso, corso di Porta Ticinese 40
Paolo Nori legge e racconta Undici treni 


gli alianti

pagine 160, euro 16




MUSICA A ROMA: "UNA NOTTE A VIENNA CONCERTO PER IL NUOVO ANNO"



Stagione Sinfonica
Auditorium-Parco della Musica - Sala Santa Cecilia
giovedì 5 gennaio ore 19.30 - venerdì 6 ore 20,30 - sabato 7 ore 18
Una notte a Vienna
Concerto per il Nuovo Anno
In programma Il pipistrello di Strauss. Ad aprire le danze della ‘festa’ musicale la voce di Neri Marcorè

Neri Marcorè

Un inizio d’anno spumeggiante con i concerti della Stagione Sinfonica dell’Accademia di Santa Cecilia giovedì 5 gennaio ore 19.30 (Sala Santa Cecilia, repliche venerdì 6 ore 20,30 - sabato 7 ore 18).  L’Orchestra e il Coro diretti dallo spagnolo Gustavo Gimeno

Gustavo-Gimeno--®MarcoBorggreve

– per la prima volta sul podio di Santa Cecilia - presentano Die Fledermaus, il Pipistrello, la celebre operetta di Johann Strauss Jr, composta su libretto di Carl Haffner e Richard Genée.
Il Coro e l’Orchestra insieme ai solisti Markus Werba, Silvana Dussmann, Michaela Selinger, Jochen Kupfer e Sofia Fomina offriranno una “festa nella festa”, animando il Gala con altre sorprese musicali.
A guidare il pubblico sarà il celebre Neri Marcorè, i cui interventi fungeranno da raccordo tra i diversi brani musicali per aggiungere vivacità al fascino del Pipistrello. Ciro Visco è il Maestro del Coro.
Gustavo Gimeno

Gustavo-Gimeno--®MarcoBorggreve

è stato nominato Direttore Musicale dell'Orchestre Philharmonique du Luxembourg nella stagione 2015/16 e ha iniziato la sua collaborazione ponendo particolare attenzione alle sinfonie di Beethoven, Mahler, Bruckner, Schumann e Shostakovich, ma anche alle opere di Rihm, Berg e Berio. I solisti con cui collabora in questa stagione sono Isabelle Faust, Frank Peter Zimmermann, Leonidas Kavakos, Anja Harteros e Stefan Dohr. Dopo un debutto sensazionale con la Concertgebouw Orchestra nel 2014, è tornato più volte ad Amsterdam. Si esibirà in concerto con l'Orchestra National de France, l'Orchestra National de Capitol du Toulouse, la Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, la Dresden Staatskapelle e la Philharmonia di Zurigo. Contemporaneamente al suo debutto negli Stati Uniti con la Pittsburgh Symphony Orchestra e al Cleveland Blossom Festival, Gustavo Gimeno farà anche il suo debutto con la Chicago Symphony Orchestra in occasione del  Ravinia Festival 2016. In Giappone si esibirà sui palcoscenici della Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra e dell’Osaka Philharmonic.
Nella stagione 2014/15, ha debuttato con il Gewandhaus di Lipsia, la City of Birmingham Symphony Orchestra e la Danish National Symphony Orchestra. Nella primavera del 2015 Gimeno ha debuttato al Palau de les Arts di Valencia dirigendo la "Norma" di Bellini in una nuova produzione di Davide Livermore. Nel febbraio del 2014, in occasione del suo debutto alla Royal Concertgebouw Orchestra, Gimeno ha diretto la prima europea del secondo concerto per pianoforte di Magnus Lindberg con la Concertgebouw Orchestra e Yefim Bronfman, (a cui è stato dedicato). Gustavo Gimeno ha lavorato a stretto contatto con molti compositori tra cui Theo Loevendie, Jacob ter Veldhuis, Pierre Boulez, Peter Eötvös, George Benjamin e il giovane compositore spagnolo Francisco Coll. La carriera di Gimeno è iniziata nel 2012 come assistente di Mariss Jansons con la Royal Concertgebouw Orchestra. È stato assistente di Claudio Abbado con l'Orchestra Mozart, l’Orchestra di Bologna, la Lucerne Festival Orchestra e la Mahler Chamber Orchestra. Nel 2013 è stato anche assistente di Bernard Haitink con l'Orchestra Mozart. Gustavo Gimeno è nato a Valencia, in Spagna, e vive ad Amsterdam. Tra il 2001 e il 2013 è stato il Primo Percussionista della Royal Concertgebouw Orchestra.

Stagione Sinfonica
Auditorium-Parco della Musica - Sala Santa Cecilia
giovedì 5 gennaio ore 19.30 - venerdì 6 ore 20,30 - sabato 7 ore 18
Orchestra e Coro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia
Gustavo Gimeno direttore
Markus Werba baritono (Gabriel von Eisenstein)
Silvana Dussmann soprano (Rosalinde)
Michaela Selinger mezzosoprano (Principe Orlofsky)
Jochen Kupfer baritono (Dr. Falke, un notaio)
Sofia Fomina soprano (Adele cameriera di Rosalinde)
Neri Marcorè voce recitante
Ciro Visco Maestro del Coro
J. Strauss         Il pipistrello: Atto II  - con uno speciale "Gala" in casa Orlofsky
Biglietti da 19 a 52 Euro
I biglietti possono essere acquistati anche presso:
Botteghino Auditorium Parco della Musica
Viale Pietro De Coubertin Infoline: tel. 068082058
Prevendita telefonica con carta di credito:
Call Center TicketOne Tel. 892.101

FASHION "HURRY UP FOR THE LATEST GIFTS!"

Care Lettrici, ho pensato che in questi giorni c'è un po' di fretta per completare i preparativi del Natale. Quasi sempre mancano gli ultimi regali, quelli pensati e magari introvabili, e si cammina con falcate degne di una gazzella: per questi casi ho trovato un outfit comodissimo e di tendenza per stare comode e alla moda.

https://www.hush-uk.com/womenswear/daywear/jackets/dream_fur_jacket_forest.htm?campaign=awin_250777







#fashion
#mycultureinblog

21 dicembre 2016

MUSICA A MATERA “GESUALDO RELOADED - MATERA 2019”

Il Concorso Internazionale di Composizione Lams Matera è nato per valorizzare la città di Matera come centro di propulsione culturale e richiama tra i suoi Sassi i migliori compositori della scena internazionale che si ispirano alla sua storia e al madrigalista lucano Gesualdo da Venosa per creare nuova musica.
  

 “GESUALDO RELOADED - MATERA 2019”



Gabriele Cosmi con Gherard II si aggiudica
il primo premio della giuria tecnica e il premio del pubblico
Il secondo premio della giuria
a Traumbesuch del coreano Jinwook Jung


Pubblico e giuria

La Giuria tecnica del Concorso Lams

sono stati in pieno accordo al Concorso Internazionale di Composizione Lams Matera “GESUALDO RELOADED - MATERA 2019”. Domenica sera all’auditorium Casa Cava a Matera si è aggiudicato il primo premio dei giurati internazionali e il Premio del pubblico Gabriele Cosmi che ha vinto

La Giuria tecnica del Concorso Lams

con il brano Gherard II - per flauto solista, percussioni, pianoforte, violino, viola e violoncello.
Gabriele Cosmi si è aggiudicato il primo premio - del valore di 3mila euro - consistente nella commissione di un brano, ispirato a Gesualdo da Venosa e alla Basilicata, per orchestra da camera e si è aggiudicato anche il Premio del Pubblico di 500  euro.
Il brano sarà pubblicato da Edizioni Suvini Zerboni SugarMusic 
Il secondo premio da 2mila euro per quartetto d’archi è stato vinto dal ventiduenne coreano Jinwook Jung che ha presentato il brano Traumbesuch.
E’ stato il presidente della giuria, Ivan Fedele, a consegnare il premio a Jinwook Jung,

Jinwook Jung a destra

presente domenica a Matera alla finale del concorso.
Cosmi e Jung, torneranno a Matera nel 2017, scriveranno le due composizioni nel corso di una residenza per artisti.  Periodo in cui potranno visitare la Basilicata e luoghi gesualdiani.




Il Concorso Internazionale di Composizione Lams Matera “GESUALDO RELOADED - MATERA 2019” è stato patrocinato e sostenuto da Regione Basilicata – Presidenza della Giunta, Fondazione Matera-Basilicata 2019, Comitato per le Celebrazioni Gesualdiane, Comune di Matera, Comitato Nazionale Italiano Musica (CIDIM). La giuria, presieduta dal direttore del settore Musica della Biennale di Venezia Ivan Fedele, è stata composta dai massimi esperti di musica contemporanea: il boliviano Edgar Alandia, il russo Vladimir Tarnopolsky, l’italiano Gabriele Manca e la coreana Unsuk Chin.

 #
 “GESUALDO RELOADED - MATERA 2019”
#MUSICA 


EVENTI A ROMA "I GIOVEDI' DELLA VILLA" A VILLA MEDICI


 
22 dicembre 2016
ore 19 Art Club #12 Folies d’hiver
mostra di Marieta Chirulescu, Nick Devereux,
Masbedo, Nick Oberthaler, Achraf Touloub,
a cura di Pier Paolo Pancotto
allestita fino a venerdì 23 dicembre
ore 20.30 So far so Goude
incontro con Jean-Paul Goude, fotografo, regista, grafico e illustratore
proiezione del documentario

ingresso gratuito nel limite dei posti disponibili

20 dicembre 2016

TEATRO A ROMA "LA CENA DEI CRETINI"





16 dicembre 2016 | 8 gennaio 2017
Nicola PISTOIA - Paolo TRIESTINO
in
LA CENA DEI CRETINI
di Francis Veber
con Ciro Scalera, Loredana Piedimonte, Silvia Degrandi
con la partecipazione di Giorgio Gobbi
scene Giulia Romanelli
costumi Lucrezia Farinella
luci Luca Palmieri
regia PISTOIATRIESTINO
Produzione Teatro Ghione


E' n classico della commedia francese.
Un gruppo di ricchi borghesi parigini ogni settimana organizza, per divertimento, una cena in cui ognuno di loro invita un “cretino”: il migliore vincerà la serata.
Il protagonista Pierre è un editore bloccato a casa dal colpo della strega e decide di anticipare la conoscenza di Francois Pignon, invitandolo da lui con la scusa di parlare del suo hobby di costruire monumenti famosi con i fiammiferi.

La forza di questa commedia è nella semplice e genuina risata e nella mancanza assoluta di volgarità pur con una punta di graffiante cattiveria.

Teatro Ghione
Via delle Fornaci 37 - 00165 Roma
Tel: 06.6372294 / 06.39670340 / 3341411539 || info@teatroghione.it
Il botteghino è aperto tutti i giorni dalle 10.30 alle 13.30 e dalle 15.30 alle 19.30
BIGLIETTI: INTERO Platea (27 + 3) 30 € - INTERO Galleria (20 + 3) 23 €
Spettatori Non Vedenti e Spettatori Sordi: 18 € – accompagnatore: 5 €
Replica per spettatori non vedenti o ipovedenti: 23 dicembre alle ore 21.00
Orari spettacolo: dal martedì al sabato ore 21.00. Domenica ore 17.00 – il 26 dicembre e il 6 gennaio ore 18.00 – domenica 1 gennaio riposo
Il 31 dicembre ore 20.00 e ore 23.00 – prezzi biglietti da definire


#teatro
#teatroghione

19 dicembre 2016

ARTE A BOLOGNA "COLORS"


COLORS
di Paolo Gotti

16 dicembre 2016 – 31 gennaio 2017
Corte Isolani, Bologna

Paolo Gotti marocco

Colors è la mostra fotografica di Paolo Gotti dove il colore è protagonista.

Paolo Gotti nasce a Bologna e si laurea in architettura a Firenze, dove frequenta il Centro di studi tecnico cinematografici. Nel 1974 sceglie l’Africa come meta del suo primo grande viaggio. In seguito a questa avventura che lo segna profondamente, si dedica sempre più al reportage, visitando oltre 70 paesi nei cinque continenti. Ancora oggi gira il mondo per immortalare persone, paesaggi e situazioni che archivia accuratamente in un gigantesco atlante visivo che conta oggi oltre 10.000 immagini, da cui nascono i calendari tematici che realizza da circa vent’anni

COLORS. Una mostra di Paolo Gotti a Corte Isolani
16 dicembre 2016 – 31 gennaio 2017
Corte Isolani - Bologna




#ARTE 

MUSICA A ROMA "ANTONIO PAPPANO RICEVE IL PREMIO Schallplattenkritik"


ANTONIO PAPPANO RICEVE IL PREMIO DELLA CRITICA TEDESCA PER AIDA

 nell’intervallo del concerto di sabato 17 dicembre nella Sala Santa Cecilia dell’Auditorium Parco della Musica di Roma 


E' stato consegnato ad Antonio Pappano il Premio della Critica Discografica Tedesca (Preis der deutschen Schallplattenkritik) dalla Presidentessa della Giuria e Critico Musicale della Frankfurter Allgemeine Zeitung, Eleonore Büning

per l’incisione di AIDA realizzata con l’Orchestra e il Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia e un cast stellare tra cui Jonas Kaufmann, Anja Harteros, Ekaterina Semenchuk, Ludovic Tézier, Erwin Schrott.
Il Premio è dal 1963 uno dei più alti riconoscimenti in ambito musicale e viene assegnato da una giuria di 160 critici musicali



#Preis der deutschen Schallplattenkritik
#aida
#antoniopappano

17 dicembre 2016

ARTE A MILANO "SEISMOGRAPHIC SOUNDS"

 
SEISMOGRAPHIC SOUNDS
VISIONI DI UN NUOVO MONDO
ULTIMI GIORNI fino al 23 dicembre 2016
BASE Milano, Via Bergognone, 34
 
 
 
 
Mercoledì 21 dicembre
- NORIENT METAL CHRISTMAS -
ore 21.00 > visita guidata gratuita alla mostra
ore 22.00 > proiezione del film Until the light takes 
di Aaron Aites e Audrey Ewell
ore 23.30 > proiezione del cortometraggio Memory Box di Aaron Aites e Audrey Ewell
 
 
INGRESSO LIBERO
 
 
 
Per la prima volta in Italia: Seismographic Sounds, la mostra itinerante a cura di Norient.
Un percorso sonoro e visivo attraverso musiche, suoni e video da 50 paesi del mondo.
Ultimi giorni per visitare la mostra  fino a venerdì 23 dicembre 2016.
Mercoledì 21 dicembre - in occasione dell'evento collaterale Norient Metal Christmas - alle ore 21.00 i visitatori potranno a partecipare ad una visita guidata gratuita per approfondire i contenuti del percorso espositivo e, a seguire, alle ore 22.00 potranno assistere alla proiezione del film-documentario dedicato al metal Until the light takes e del cortometraggio Memory Box di Aaron Aites e Audrey Ewell.
 
Seismographic Sounds – Visioni di un nuovo mondo
26 novembre – 23 dicembre 2016
BASE Milano, Via Bergognone 34
- Ingresso gratuito -
 
Orari mostra:
11.00-20.00 da martedì a domenica
Lunedì chiuso.
Mercoledì 21 dicembre NORIENT METAL CHRISTMAS
ore 21.00 > visita guidata gratuita alla mostra
ore 22.00 > proiezione del film Until the light takes di Aaron Aites e Audrey Ewell
ore 23.30 > proiezione del cortometraggio Memory Box di Aaron Aites e Audrey Ewell
BASE Milano
Via Bergognone 34