TEATRO: TEATRO DI VILLA TORLONIA | Siddharta: il coraggio di trovare | Domenica 23 luglio ore 18.00

  

Il Teatro di Villa Torlonia ospita la proiezione del lungometraggio teatrale Siddharta: il coraggio di trovare

Domenica 23 luglio ore 18.00

In anteprima nazionale, il lungometraggio teatrale autoprodotto da Essenza Teatro SIDDHARTHA – IL CORAGGIO DI TROVARE.

Ispirandosi al romanzo di Hermann Hesse, il regista Paolo Perelli presenta una storia di introspezione giovanile dove il protagonista, Tom Genius (interpretato da Andrea Parello), intraprende un viaggio nella mente e nel cuore alla ricerca di se stesso.

L’iniziativa è promossa da Roma Capitale, Assessorato alla Crescita culturale - Dipartimento Attività Culturali - Sovrintendenza Capitolina ai Beni Culturali in collaborazione con l’Associazione Culturale Essenza Teatro. Coordinamento organizzativo di Zètema Progetto Cultura.

TEATRO DI VILLA TORLONIA Via Lazzaro Spallanzani, 1a - Roma Tel. 06.4404768 – 060608 www.teatrodivillatorlonia.it info@teatrodivillatorlonia.it Ingresso libero con prenotazione obbligatoria allo 060608 effettuabile da 7 giorni prima dell’evento

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EVENTI: ESTATE ROMANA 2017 DAL 21 AL 27 LUGLIO

Estate Romana 2017

Cultura, scienza e spettacolo conquistano la città

Ecco le manifestazioni previste per musica, film, percorsi, teatro, incroci artistici ed esperimenti nella settimana dal 21 al 27 luglio

www.estateromana.comune.roma.it

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La bella stagione romana porta con sé l’opportunità di conoscere anche grandi personaggi del panorama culturale e artistico italiano come il regista Roberto De Paolis che con il suo film d’esordio, Cuori Puri, ha ottenuto il plauso del pubblico e della critica. De Paolis sarà ospite lunedì 24 luglio alle 21 di Notti di Cinema a Piazza Vittorio dove, dopo la proiezione del film, incontrerà il pubblico. Estate Romana è anche eventi in esclusiva: nel Parco della Casa del Jazz che ospita la XXVII Edizione del Festival I Concerti nel Parco, in anteprima giovedì 27 luglio alle 21.15, la presentazione di Paris in the Rain, l’ultimo album della nuova stella del vocal jazz, l’australiana Sarah McKenzie.

Ultimo appuntamento estivo, per il Teatro Villa Pamphilj, venerdì 21 luglio. Torna in scena, alle 18.30, l’applauditissimo 55 minuti e 20 secondi, di e con Valeriano Solfiti ed Emiliano Valente. Prendono il via invece, mercoledì 26 luglio, le incursioni piratesche di Teatri d’arrembaggio – Piraterie, Incanti e Castelli di sabbia, festival multidisciplinare e multimediale che porterà, a qualche metro dal bagnasciuga tra il Teatro del Lido e il lungomare di Ostia, arte, teatro e tante iniziative gratuite rivolte a un pubblico di tutte le età. Per A luglio rEstate con noi, il cartellone estivo del Teatro Tor Bella Monaca ha deciso di omaggiare Paolo Villaggio con un’intera sezione dedicata all’attore recentemente scomparso: da segnalare, giovedì 27 alle 21, lo spettacolo Il Fannullone - Paolo Villaggio, Fantozzi, Genova e altre storie in cui Davide Riondino intraprende con il pubblico un viaggio, tra memoria e musica, sul suo rapporto con Villaggio, De André e la città ligure.

Voglia di riscatto è il titolo che hanno scelto gli organizzatori della VI Edizione di Casale Caletto Festival che aprirà i battenti sabato 22 luglio: un calendario variegato all’insegna della riscoperta e della riqualificazione del quartiere Tor Cervara. Ricco anche il programma di questa settimana, tra teatro e musica, di Villa Ada – Roma incontra il mondo: domenica 23 alle ore 21, Marco Travaglio con Slurp (Lecchini, cortigiani & penne alla bava al servizio dei potenti che ci hanno rovinato) mentre, giovedì 27, il secondo appuntamento con una delle coppie più controverse e disturbanti del teatro italiano, Antonio Rezza e Flavia Mastrella, che porta sul palco vicino al laghetto della villa romana, lo spettacolo Anelante. Martedì 25, l’attesa è alta per il concerto del cantautore vincitore della Targa Tenco 2016, Motta, la cui esibizione sarà aperta da un altro artista d’eccezione, Paolo Benvegnù.

Ultimo appuntamento, venerdì 21, di LETTERATURE Festival Internazionale di Roma - XVI edizione con Bambine che non spengono mai la luce!: il pubblico potrà incontrare Francesca Cavallo ed Elena Favilli, autrici del best-seller dei record Storie della buonanotte per bambine ribelli. 100 vite di donne straordinarie. Si chiude anche l’estate del Teatro Biblioteca Quarticciolo, TBQuarticciolo_estate, e lo fa proponendo al pubblico due omaggi musicali: mercoledì 26 alle 21, Delicate Sound of Thunder con i Pink Floyd Tribute e giovedì 27, sempre alle 21, Canzoni, stornelli, poesie e storie di Roma, a cura del Ponentino Trio.

Da non perdere, infine, il secondo appuntamento con le escursioni naturalistiche notturne di Animal Star… Animali sotto le Stelle di Roma. Sabato 22 luglio è la volta di un’altra suggestiva villa romana, Villa Glori: appuntamento alle 20.30 per una passeggiata unica in compagnia di esperti ricercatori e con l’ausilio di strumentazioni scientifiche che permetteranno di captare e registrare suoni e immagini degli animali notturni che abitano lo spazio verde.

È online il sito www.estateromana.comune.roma.it con gli appuntamenti in programma e sono attivi i canali di comunicazione sui social network, #estateromana#EstateRomana2017

E'possibile contattare il numero 060608 attivo tutti i giorni dalle 9 alle 19 per informazioni e acquisto dei biglietti.

PROGRAMMA 21 – 27 LUGLIO

TEATRO E DANZA: Danza 26 luglio h 21 Company Chameleon & Spellbound Contemporary Ballet Teatro Vascello

Teatro Vascello PER LA PRIMA VOLTA A ROMA

26 luglio - mercoledì h 21

PRIMA NAZIONALE DANZA

Company Chameleon (Inghilterra) 

OF MAN AND BEAST

OFMAB_BrianSlater

Coreografia: Anthony Missen
Musiche originali: Miguel Marin; Ocote Soul Sounds, Rage Against The Machine
Costumi: Company Chameleon
Performers: Anthony Missen, Theo Fapohunda, Lee Clayden, Taylor Benjamin, Thomasin Gülg?c
Direttore prove: Anthony Missen
Commissionato da: Without Walls, Ageas Salisbury International Arts Festival and Merchant City Festival Glasgow
Durata: 30 min – Anno: 2015

 

Indimenticabile pièce di danza che esplora e svela le molte face della virilità, Of Man And Beast, offre uno sguardo sensibile e potente al comportamento e alle dinamiche di gruppo tra uomini.
La spavalderia e l'aggressività riempiono i diversi scenari, perché se vuoi far parte di una gang devi essere forte, veloce e divertente. Il cambiamento della scala gerarchica porta ad una rottura del gruppo e subito, i protagonisti sono chiamati ad interrogarsi sulle proprie identità individuali, su come adeguarvisi e farle proprie.

Carico e volutamente veloce, lo spettacolo, dal forte carattere innovativo, dimostra lo stile fisico unico della Company Chameleon e il ricco mix di danza e tecnica. La coreografia di Anthony Missen emerge, allo stesso tempo, grezza e raffinata, attraverso l'imponente abilità atletica dei cinque eccezionali performer. A tratti altamente comici, scuri e minacciosi in altri, l'opera è uno specchio emotivo e provocatorio dei nostri tempi
Commissionato da: The Lowry, DanceXchange & Live at LICA.

OFMAB_BrianSlater

Spellbound contemporary ballet (Roma Italia)

The hesitation day - The divided self

"THE HESITATION DAY"

The-Hesitation-Day-Ph-Cristiano--Castaldi

Coreografia   Mauro Astolfi
Musica   Norn   Amon Tobin
Disegno Luci   Marco Policastro
Interpreti   Fabio Cavallo   Giovanni La Rocca   Mario Laterza   Giacomo Todeschi
Una produzione Spellbound realizzata con il contributo del Ministero per i Beni e le Attività Culturali e del Turismo, in collaborazione con The Egg-Albany-NY/USA

 

The Hesitation day, una produzione Spellbound con il contributo del Ministero per i Beni e le Attività Culturali e del Turismo in collaborazione con The Egg/Albany di NY, ha debuttato in prima mondiale il 23 ottobre 2015 al The Egg/Albany di NY, con la coreografia Mauro Astolfi, musica di Norn, Amon Tobin e il disegno Luci Marco Policastro.

PRIMA REGIONALE

THE DIVIDED SELF

THE-DIVIDED-SELF

Coreografia Mauro Astolfi
Interpreti Serena Zaccagnini, Maria Cossu
Musica Rival Consoles Oto Hiax Nils Frahm Òlafur Arnalds

Una produzione Spellbound, prima assoluta Vitebsk Festival of Modern choreography, novembre 2015. 

Questo duetto al femminile, inizialmente creato per due allieve dei corsi professionali del Daf Dance Arts Faculty di Roma ha debuttato il 21 novembre 2015 in Bielorussia a Vitebsk nell'ambito dell'international Festival of Modern Dance e si inserisce in un percorso di piccole creazioni e progetti volti a creare un trampolino di lancio e un avvio professionali ai migliori talenti cresciuti nelle fila del Daf di Roma sotto l'egida produttiva di Spellbound Contemporary Ballet.
La creazione è poi passata al repertorio della compagnia principale dal 2017.

BIO MAURO ASTOLFI-COREOGRAFO
Mauro Astolfi è uno degli autori contemporanei italiani maggiormente rappresentativi.  Dopo la lunga permanenza statunitense fonda nel 1994 Spellbound Contemporary Ballet- progetto produttivo che condivide con Valentina Marini e oggi punto di riferimento ispirazionale per numerosi giovani autori emergenti e leader sul mercato internazionale nell'ambito della scena contemporanea. Oltre alle numerose produzioni per Spellbound Astolfi è attivo da alcuni anni anche come coreografo free lance , attualmente  impegnato presso Israel Ballet ( Israele) , per poi firmare nel maggio 2017  una creazione al Magdeburg Theater in Germania e in autunno 2017 un lavoro per Compania Colombiana de Ballet (Colombia) : tra le creazioni negli ultimi anni  si elencano inoltre  lavori per Kitonb Extreme Theatre Company, Thatreschool di Amsterdam , Balletto di Roma  , Szegedi Kortárs Balett in Ungheria,  Liepziger Ballet  e Gärtnerplatztheater  in Germania. River North Chicago Dance Company e Ballet Ex negli Stati Uniti, Arts Umbrella Dance Company e Proartedanza in Canada oltre alle coreografie per l'opera musicale "Promessi Sposi" di Michele Guardì e il progetto speciale cofinanziato dal MIUR danza e Cultura assieme ad Adi Salant, Direttrice Associata del Batsheva Dance Company. Assieme all'attività di coreografo Mauro Astolfi è costantemente impegnato come guest teacher nei maggiori centri di danza e dall'ottobre 2009 è inoltre Direttore Artistico del dipartimento modern contemporaneo del Centro D.A.F. (Dance & Arts Faculty - Progetto Internazionale di Danza e Arti Performative) a Roma. Dal 2016 è inoltre docente ospite presso la Scuola di Ballo del Teatro dell'Opera di Roma.

STRUTTURA DOTATA DI ARIA CONDIZIONATA

TEATRO VASCELLO

via Giacinto Carini, 78 – 00152 Roma

Tel. 06.5881021 - 06.5898031

www.teatrovascello.it promozione@teatrovascello.it

#Prosa #Danza #Musica #TeatroDanza #Performance #Readingletterari #Circo #Concerti #TeatroRagazzi #FestivaL #Eventi #Laboratori

IL Teatro Vascello si trova nel quartiere di Monteverde vicino al Gianicolo sopra a Trastevere a Roma, con i suoi 350 posti, la platea a gradinata e il palcoscenico alla greca permette un'ottima visibilità da ogni postazione.

Il Teatro Vascello propone spettacoli di Prosa, Spettacoli per Bambini, Danza, Drammaturgia Contemporanea, Eventi, FestivaL, Rassegne, Concerti, Laboratori

Come raggiungerci con mezzi privati: Parcheggio per automobili lungo Via delle Mura Gianicolensi, a circa 100 metri dal Teatro. Parcheggi a pagamento vicini al Teatro Vascello: Via Giacinto Carini, 43, Roma; Via Francesco Saverio Sprovieri, 10, Roma tel 06 58122552; Via Maurizio Quadrio, 22, 00152 Roma, Via R. Giovagnoli, 20,00152 Roma

Con mezzi pubblici : autobus 75 ferma davanti al teatro Vascello che si può prendere da stazione Termini, Colosseo, Piramide, oppure: 44, 710, 870, 871. Treno Metropolitano : da Ostiense fermata Stazione Quattro Venti a due passi dal Teatro Vascello

TEATRO E MUSICA: GLOBE THEATRE | Pamela Villoresi in IL CANTO DI SHAKESPEARE

Silvano Toti Globe Theatre

Direzione artistica Gigi Proietti

Pamela Villoresi

in

IL CANTO DI SHAKESPEARE

Viaggio tra musiche e parole nel teatro elisabettiano 

Lunedì 24 luglio, lunedì 31 luglio ore 21.15

Per la prima volta al Silvano Toti Globe Theatre di Villa Borghese andrà in scena un concerto elisabettiano originale con musica e parole: IL CANTO DI SHAKESPEARE. Le musiche e le canzoni delle opere del grande Bardo verranno eseguite dall'ensemble rinascimentale di strumenti antichi “Musica Antiqua Latina” diretta da Giordano Antonelli.

“Musica Antiqua Latina” diretta da Giordano Antonelli.

La lettura e l'interpretazione sarà di Pamela Villoresi, la drammaturgia di  Michele Di Martino e la regia di Francesco Sala.

La stagione 2017 del Silvano Toti Globe Theatre - unico teatro elisabettiano d’Italia, nato nel 2003 grazie all’impegno dell’Amministrazione Capitolina e della Fondazione Silvano Toti per intuizione di Gigi Proietti - è promossa dall’Assessorato alla Crescita culturale di Roma Capitale.

IL CANTO DI SHAKESPEARE

Con

PAMELA VILLORESI

Tenore	ANDRÈS MONTILLA ACURERO
Ribeca & kemenche	GIORDANO ANTONELLI
Liuto e chitarra rinascimentale	FRANCESCO TOMASI
Viola da Gamba	SILVIA DE MARIA
Salterio e percussioni	MASSIMILIANO DRAGONI

REGIA TEATRALE

Francesco Sala

DRAMMATURGIA E ADATTAMENTO

 Michele Di Martino

MUSICHE ESEGUITE DAL VIVO

Ensemble “Musica Antiqua Latina”

MUSICA ANTIQUA LATINA DIRETTA DA

Giordano Antonelli

COSTUMI A CURA DI

Susanna Proietti

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Info:	Tel. 060608 (tutti i giorni ore 9.00-19.00) Web www.globetheatreroma.com Facebook www.facebook.com/SilvanoTotiGlobetheatreRoma/ Twitter @globeroma
Botteghino e prevendite	Botteghino Viale P. Canonica: tutti i giorni dalle 15.30 alle 19, nei giorni di spettacolo fino alle 21.15 – apertura botteghino dal 14 giugno. Prevendite abituali - Circuito www.ticketone.it - call center 892.101 Call center 060608 (tutti i giorni ore 9.00-19.00) N.B. Al botteghino si può acquistare fino alle 19 per tutte le serate. Dopo le 19 si può acquistare solo per lo spettacolo della sera (è a discrezione dell'operatore in funzione della quantità di persone in coda, emettere biglietti per le date successive. Normalmente, in caso di grande affluenza, vengono emessi non appena smaltita la coda per la vendita serale).
Biglietti	Parterre (posti in piedi) intero € 10, ridotto € 8 Palco GOLD: intero € 30, ridotto € 27 (settore non disponibile in prevendita) Palco Centrale Livello 1 e 2: intero € 26, ridotto € 23 Palco Centrale Livello 3: intero € 20, ridotto € 18 Palco Laterale 1 Livello 1 e 2: intero € 22, ridotto € 20 Palco Laterale 2 Livello 2: intero € 16, ridotto € 13 Palco Laterale 3 Livello 1 e 2: intero € 14, ridotto € 12 (visibilità ridotta) Palco Laterale 1 Livello 3: intero € 18, ridotto € 15 Diritti di prevendita Diritto di prevendita al botteghino del Teatro (applicabile fino a 2 ore prima dello spettacolo) da € 1,50 – € 4,00 Diritto di prevendita sui circuiti online (applicabile fino al termine della vendita online per la serata prescelta) 15% del prezzo del biglietto, oltre ai costi applicati dal circuito di vendita (commissioni, spese di spedizione, etc). Tali costi sono determinati dal gestore del sistema e sono di sua esclusiva pertinenza. Promozioni speciali Tutte le domeniche continua l’iniziativa “i fidanzati di Villa Borghese”. I fidanzati di tutte le età (sia etero che gay), avranno diritto a una riduzione sul biglietto di ingresso (escluso posti in piedi). Il mercoledì per gli over 65 speciale promozione “biglietto 2×1” (escluso posti in piedi). 1 biglietto intero del settore prescelto+1 biglietto cortesia a € 5 Il venerdì per gli under 20 ingresso ridotto. Tutte le riduzioni sopra elencate non sono valide per il parterre e possono essere acquistate solo ed esclusivamente al botteghino del Teatro. All’ingresso il personale di servizio potrà richiedere documento comprovante il requisito che dà diritto alla riduzione. I bambini sotto 5 anni non pagano se non occupano il posto, in caso contrario biglietto ridotto. Convenzioni I possessori di un biglietto di ingresso al Silvano Toti Globe Theatre o dell’abbonamento avranno diritto all’ingresso ridotto dalla domenica al giovedì ai seguenti spettacoli: Viaggi nell’Antica Roma a cura di Piero Angela e Paco Lanciano L’Ara com’era presso il Museo dell’Ara Pacis Disabili Un biglietto ridotto nel settore riservato (centrale I livello) e un omaggio per l’accompagnatore Inoltre, se provvisti di automobile, l’auto potrà arrivare fino a largo Picasso all’altezza della sbarra che delimita l’ingresso al parco di Villa Borghese; l’accompagnatore segnalerà la presenza del disabile al personale del Teatro al n. 3881878035 ed il personale staff provvederà ad aprire la sbarra e a consentire l’accesso all’auto fino all’ingresso di servizio (l’auto non potrà sostare all’interno del Teatro). Ove ritenuto necessario, all'ingresso, contestualmente allo strappo del biglietto, potrà essere richiesta documentazione attestante l'invalidità, che attesti la disabilità al 100%.  Gruppi inviare una mail a gruppi@globeroma.com (minimo 15 persone) Gruppi scolastici inviare una mail a scuole@globeroma.com
Abbonamento a 5 spettacoli (inclusi diritti di prevendita)	Platea: posti in piedi: € 46 Palco Centrale Livello 1 e 2: € 120,75 Palco Centrale Livello 3: € 92 Palco Laterale 1 Livello 1 e 2: € 103,50 Palco Laterale 2 Livello 2: € 74,75 Palco Laterale 3 Livello 1 e 2: € 63,25 (visibilità ridotta) Palco Laterale 1 Livello 3: € 102,50 L’abbonamento dà diritto al biglietto ridotto sugli spettacoli non compresi nello stesso e agli spettacoli pomeridiani previsti, ma attualmente non in cartellone
Globar	Il punto ristoro sarà attivo nei giorni di spettacolo dalle diciannove all’una per il pubblico del Teatro

CINEMA : MAGNA GRAECIA FILM FESTIVAL

MAGNA GRAECIA FILM FESTIVAL

XIVa edizione

CATANZARO

c/o Porto Marinaro

29 luglio / 5 agosto 2017

Si tiene dal 29 luglio al 5 agosto 2017 la quattordicesima edizione del Magna Graecia Film Festival, kermesse cinematografica ideata e diretta da Gianvito Casadonte e dedicata alle opere prime e seconde. Proiezioni, dibattiti, live musicali, presentazioni di libri ed eventi collaterali animeranno il festival, che avrà numerosi ospiti a Catanzaro, nel cuore della Magna Graecia, nella suggestiva location del porto marinaro. L'edizione 2017 sarà dedicata al ricordo di uno degli interpreti italiani più conosciuti e apprezzati di sempre, Marcello Mastroianni.

Pannofino

Dopo Catrinel Marlon, Chiara Francini e Chiara Baschetti, madrina di quest'anno sarà Giulia Elettra Gorietti (Suburra, La cena di Natale e in tv con Solo per amore), uno dei volti nuovi e più promettenti del cinema e della televisione italiana. Nel corso degli anni, i più grandi volti del cinema italiano hanno fatto tappa alla manifestazione, da Mario Monicelli a Ettore Scola (Presidente Onorario dell'evento), da Michele Placido a Giancarlo Giannini, ma anche Mira Sorvino (Premio Oscar per La dea dell'amore), accompagnata dal padre, Paul, attore e regista. Lo scorso anno, tra le prestigiose presenze al festival, si segnalano Matt Dillon e Matthew Modine.

Matt Dillon

#cinema

 #magnagraeciafilmfestival

#mycultureinblog

ARTE A PRATO: UTOPIA E PROGETTO | a cura di Mauro Stefanini, testo di Beatrice Buscaroli

“Utopia e progetto. Sguardi sulla scultura del Novecento”

Agenore Fabbri Personaggio bronzo

dal 20 maggio al 23 settembre 2017 alla Galleria Open Art di Prato. Curata da Mauro Stefanini

Franceso Somaini, Racconto

e accompagnata da una monografia Carlo Cambi Editore con un testo di Beatrice Buscaroli, la mostra sarà inaugurata sabato 20 maggio, alle ore 17.30.

Quinto Ghermandi Metamorfosi

In esposizione, tra le altre, opere di Mirko e Dino Basaldella, Agenore Fabbri, Nino Franchina, Quinto Ghermandi, Emilio Greco, Bruno Innocenti, Jiří Kolář, Luigi Mainolfi, Giuseppe Maraniello, Marino Marini, Fausto Melotti, Guido Pinzani, Francesco Somaini, Giuseppe Spagnulo, Mauro Staccioli.

Dino Basaldella Fandango

DATE

fino al 23 settembre 2017*

*dall’1 al 31 agosto 2017 la Galleria Open Art osserverà la chiusura estiva.

 

GALLERIA OPEN ART

Viale della Repubblica, 24 - Prato

+ 39 0574 538003 www.openart.it galleria@openart.it

15.00 - 19.30 lunedì - venerdì

10.30 - 12.30 15.00 - 19.30 sabato

Chiuso domenica e festivi

MONOGRAFIA

Carlo Cambi Ed. - ITA/ENG.

Con testo critico di Beatrice Buscaroli

FOTOGRAFIA: Giuseppe Maria Codazzi | A cura di Sandro Parmiggiani

BFMR & Partners Dottori Commercialisti

Fino al 24 novembre 2017

 

Giuseppe Maria Codazzi photographer

 

GIUSEPPE MARIA CODAZZI

Ritratti: verità e misteri dell’umano

 A cura di Sandro Parmiggiani

 

Giuseppe Maria Codazzi photographer

 

In mostra, una quarantina di immagini in bianco e nero, stampate personalmente dall’autore su carta baritata. Opere di diverse serie fotografiche, dal 1979 al 2011, che focalizzano l’attenzione su soggetti diversi: dai jazzisti più celebri alle icone della musica e del balletto, ma anche persone comuni che passeggiano per strada e ancora gli “ultimi”, che lottano per la propria sopravvivenza in alcuni Paesi.

 

 

Giuseppe Maria Codazzi photographer

 

Giuseppe Maria Codazzi nasce a Nismozza (Re) nel 1952. Inizia a fotografare nel 1977, diventando professionista nel 1979. Nel 1980 attiva la sua collaborazione con “Il Resto del Carlino” e nel 1983 si iscrive all’albo dell’Ordine Nazionale dei Giornalisti. Attualmente lavora come freelance e cura il settore di ripresa fotografica e fotografia commerciale dello Studio C. di Reggio Emilia. Da sempre coinvolto nella fotografia sociale, ha pubblicato diversi volumi su questo tema, ultimo dei quali “L’Isola Rossa. Diario di un viaggio in Madagascar” con testi di Massimo Camisasca e Giovanni Lindo Ferretti, uscito nel giugno del 2015.  Dal 1983 ad oggi la sua attività espositiva è stata intensa sia in Italia che all’estero.

BFMR & Partners è uno studio di Dottori Commercialisti Revisori Legali fondato nel 2007 da Gian Matteo Bonomo, Silvio Facco, Luigi Attilio Mazzocchi e Leonardo Riccio. Accanto all’attività professionale, sostiene da anni l’arte e la cultura attraverso la promozione di esposizioni dedicate ad artisti e fotografi (Daniele Vezzani, Carlo Mastronardi, Nani Tedeschi, Angelo Davoli, Nadia Rosati, Wal, Toni Contiero, Riccardo Varini, Richard B. Datre, Giuliano Della Casa, Marco Paoli, Carlo Ferrari, Luca Gilli, Corrado Tagliati, Stanislao Farri, Carlo Vannini, Domenico Grenci, Ermanno Foroni, Alessandra Binini) e la sponsorizzazione di rilevanti iniziative culturali (Attività di Palazzo Magnani 2009 e 2010, “Fotografia Europea” 2010-2017). 

GIUSEPPE MARIA CODAZZI

Ritratti: verità e misteri dell’umano
A cura di Sandro Parmiggiani

fino al 24 novembre 2017

Orari: da lunedì a venerdì ore 10.00-12.00 e 16.00-18.00.

 

Per Informazioni:

BFMR & Partners Dottori Commercialisti Revisori Legali

Facco Mazzocchi Riccio & Partners

Piazza Vallisneri, 4

42121 Reggio Emilia

Tel. 0522 455000/303003

www.bfmr.it

info@bfmr.it

 

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FOTOGRAFIA: WOMEN IN BALI

22 luglio – 10 settembre 2017

WOMEN IN BALI

Mostra fotografica di Bruna Rotunno

Bruna Rotunno photographer

a cura di Gigliola Foschi

in collaborazione con MAO Museo d’Arte Orientale

Inaugurazione aperta al pubblico: venerdì 21 luglio ore 18.00

MAO Museo d’Arte Orientale

Via San Domenico 11, Torino

 

WOMEN IN BALI è un progetto fotografico tra arte e reportage; un viaggio nel cuore di Bali e un omaggio all’energia delle donne che vi abitano. Bruna Rotunno racconta l’universo femminile e la potenza della natura, nell’isola dove l’acqua è ancora venerata come sacra origine della vita ed elemento di purificazione.

 

 

80 fotografie e  uno short movie su Bali per una mostra che verrà completata da un gruppo di piccole sculture in legno femminili e alcuni oggetti legati alla cultura di Bali, prestito della collezione Mariangela Fardella (Milano).

La ricerca di Bruna Rotunno è stata raccolta in un importante volume Women in Bali (pubblicato da Silvana Editoriale), che conta più di 150 fotografie, accompagnate dai testi di Anita Lococo, americana residente da 35 anni nell’isola, e dalla scrittrice balinese Cok Sawitri.

BRUNA ROTUNNO

Bruna Rotunno vive tra l’Europa e l’Asia. La sua pratica artistica include la fotografia e il video. La sua produzione si sviluppa anche in progetti di ampio respiro basati su narrazioni dove la sensibilità e l’empatia visiva si coniuga con l’immediatezza del reportage. I suoi lavori sono stati pubblicati su Vogue, Muse, Shon, Twill, etc. Il lavoro Shanghai 24h è stato esposto alla Triennale Bovisa (2010).  Ha inoltre partecipato alla mostra 60 Grandi Fotografi 60 grandi Architetti presso lo Spazio Martini Light (Milano, 2015). Il suo short film Sultan Dream è stato presentato alla Biennale di Venezia nel 2006. Tra i riconoscimenti ottenuti: la menzione d’onore al Tokyo International Foto Awards (2016), il Silver Award al Prix de la Photographie di Parigi (2016). Oltre a Women in Bali, ha pubblicato: The Queen of the Andes (Skira, 2102), The Lotus Flower (Skira, 2010), The Long Journey of excellence (Skira, 2008), Etno Folk in Cortina (Renografica, 2007).

www.brunarotunno.com

MAO Museo d’Arte Orientale

Un viaggio in Oriente.

Oltre 2200 opere provenienti da diversi Paesi dell’Asia, dal IV millennio a.C. fino al XX d.C., raccontano cinque diversi percorsi per cinque diverse aree culturali: Asia meridionale, Cina, Giappone, Regione Himalayana, Paesi Islamici dell’Asia. Culture millenarie distanti e poco conosciute si avvicinano al pubblico. Il MAO Museo d’Arte Orientale, invita ad un viaggio affascinante di scambio, scoperta e conoscenza.

www.maotorino.it

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LIBRI: L'AGENDA RITROVATA

La casa editrice Feltrinelli commemora i 25 anni della morte del giudice Paolo Borsellino e della sua scorta con L'agenda ritrovata  Sette racconti per Paolo Borsellino, raccolta curata da Gianni Biondillo e Marco Balzano.

Consulta o acquista su http://amzn.to/2vDoFyy

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VINO E CIBO: CIBO DI STRADA E SOUL MUSIC: A PORRETTA IL MIX PERFETTO

Dal 20 al 23 luglio il cibo di strada “firmato” Streetfood partner del Porretta Soul Festival

Porretta (Bo): in arrivo un bastimento carico di Soul e Streetfood

Da giovedì 20 a domenica 23 il soul incontrerà i migliori cibi di strada dal mondo a marchio Streetfood. Uno Streetfood Village molto “musicale” quindi che sarà sistemato nel cuore della città, in Piazza della Libertà e con una appendice nell’area birrifici nei pressi della stazione, per accompagnare le decine di migliaia di persone previste per il Festival.

Il giro del mondo attraverso i cibi di strada. Nell’ambito del Porretta Soul Festival lo Streetfood Village sarà operativo dal 20 al 23 luglio a partire dalle 11 di mattina e fino a notte inoltrata. Saranno presenti nei gazebi di Streetfood oltre 50 specialità da tutta Italia e dal mondo per far degustare alle migliaia di persone previste i cibi di strada più tradizionali e genuini Ce ne sarà per tutti i gusti: dalle specialità siciliane (pane ca'meusa, pane e panelle, arancine, pasticceria siciliana), a quelle più locali come la piadina romagnola, poi le bombette pugliesi e altre specialità come puccia con polpo, focaccia barese, pasticciotti leccesi. Dalla Toscana hamburger di Chianina e tortelli di patate alla piastra, fritti o al "sugo". Dalle Marche olive e fritto ascolano e pesce fritto di San Benedetto del Tronto, dall' Emilia Gnocco Fritto e salumi. Dalla Campania il fritto napoletano. Saranno presenti inoltre la griglia argentina, specialità messicane e venezuelane, il gyros pita e i souvlaki dalla Grecia,e dalla Spagna la Paella. A rinfrescare il palato l'ottima birra artigianale emiliana, Toscana e Friulana e vini e birre di provenienza dai territori dei cibi di strada presenti.

Nato come tributo a Otis Redding, dal 1988 il Porretta Soul Festival è uno dei punti di riferimento del soul e del blues. 

L’Associazione Streetfood. Nata ad Arezzo nel 2004, è stato il primo progetto in Italia a promuovere il cibo come cultura e il cibo di strada come format vincente in quanto “riassume in un cartoccio” storia e tradizioni di ogni regione d’Italia da gustare con le mani. Nel 2015 sono stati 28 gli eventi in tutta Italia toccando quasi due milioni di persone che hanno consumato cibi di strada in quantità record.