TEATRO A ROMA "SERATA KAFKA" AL VASCELLO

 

I motivi della colpa e della condanna secondo Kafka, raccontati da un grande Roberto Herlitzka con musica dal vivo.

 

 

Teatro Vascello

Direzione Artistica Manuela Kustermann

19 dicembre 2016 h 21

SERATA KAFKA

reading concerto da Racconti e Gli aforismi di Zürau di Franz Kafka

con Roberto Herlitzka

musica dal vivo Alessandro Di Carlo e Adriano Di Carlo

aiuto regia Elena Stabile

assistente alla regia Pamela Parafioriti

a cura di Teresa Pedroni

produzione La Compagnia Diritto&Rovescio

La Serata Kafka con Roberto Herlitzka, nascencome un viaggio dentro alcuni brani dall’opera di Franz Kafka. Roberto Herlitzka, sarà accompagnato dalla musica Klezmer, segno dell’appartenenza dell’autore alla cultura ebraica, interpretata dal clarinetto di Alessandro Di Carlo e dalla fisarmonica di Adriano Di Carlo. I testi sono stati tratti da Racconti e da Gli Aforismi di Zürau, ispirati alla dimensione noir di un Kafka  indagatore dei motivi della colpa e della condanna.

INFORMAZIONI E BOTTEGHINO

Abbonamenti: 10 spettacoli a scelta 100,00 € tra prosa, danza, musica

5 spettacoli a scelta 60,00 € tra prosa, danza, musica

VASCELLO IN MUSICA
Biglietteria:
Intero € 15,00
Ridotto over 65 e studenti € 12,00
Servizio di prenotazione € 1,00 a biglietto

TEATRO VASCELLO

via Giacinto Carini, 78 – 00152 Roma

Tel. 06.5881021/06.5898031

www.teatrovascello.it promozione@teatrovascello.it

TEATRO VASCELLO

via Giacinto Carini n.78- info: 065881021 -065898031

IL Teatro Vascello si trova nello splendido quartiere di Monteverde vicino al Gianicolo sopra a Trastevere a Roma, con i suoi 350 posti, la platea a gradinata e il palcoscenico alla greca permette un'ottima visibilità da ogni postazione.

Il Teatro Vascello propone spettacoli di Prosa, Spettacoli per Bambini, Danza, Drammaturgia Contemporanea, Eventi, FestivaL, Rassegne, Concerti, Laboratori

Come raggiungerlo con mezzi privati: Parcheggio per automobili lungo Via delle Mura Gianicolensi, a circa 100 metri dal Teatro. Parcheggi a pagamento vicini al Teatro Vascello: Via Giacinto Carini, 43, Roma; Via Francesco Saverio Sprovieri, 10, Roma tel 06 58122552; Via Maurizio Quadrio, 22, 00152 Roma, Via R. Giovagnoli, 20,00152 Roma

Con mezzi pubblici: autobus 75 ferma davanti al teatro Vascello che si può prendere da stazione Termini, Colosseo, Piramide, oppure: 44, 710, 870, 871. Treno Metropolitano: da Ostiense fermata Stazione Quattro Venti a due passi dal Teatro Vascello

 

Teatro Vascello Via Giacinto Carini 78

Cap 00152 Monteverde Roma

www.teatrovascello.it

Prosa#Danza#Musica#Teatro-Danza#Performance#Reading letterari#Clownerie# Circo#Concerti #Spettacoli per Bambini#FestivaL#Eventi#Laboratori
 

ARTE A REGGIO EMILIA "CONTRAPPOSIZIONI"

Giordano Montorsi, Sandra Moss, Matteo Messori

CONTRAPPOSIZIONI

ViaMari10, Reggio Emilia 

17 dicembre 2016 – 7 gennaio 2017 

Inaugurazione: sabato 17 dicembre, ore 17.00

Nuovo spazio espositivo a Reggio Emilia di Tullio Masoni, il più piccolo produttore di vino al mondo, con un vigneto sospeso tra i tetti della città storica, che estende il marchio ViaMari10 all'arte contemporanea, con una mostra collettiva con opere di Giordano Montorsi, Sandra Moss e Matteo Messori.

“Contrapposizioni” è una selezione di dipinti, sculture ed installazioni site-specific realizzate da tre artisti: Giordano Montorsi, docente di Tecniche e tecnologie delle arti visive all'Accademia di Brera, Sandra Moss, artista originaria dell'Ohio, USA, Matteo Messori, artista classe 1993 diplomato all'Accademia di Belle Arti di Bologna.

La collettiva sarà visitabile fino al 7 gennaio 2017, da venerdì a domenica ore 16.00-20.00, oppure su appuntamento; chiuso 25 dicembre e 1 gennaio, aperto 6 gennaio ore 16.00-20.00. Ingresso libero.

ARTE A LATINA "SEBASTIANO GUERRERA ALBERI MAESTRI"

Italo Bergantini e la Romberg Arte Contemporanea invitano all’apertura della personale di Sebastiano Guerrera “Alberi Maestri”.

in galleria questo fine settimana, sabato 17 dicembre, dalle ore 17:30.

Italo Bergantini and Romberg Arte Contemporanea are pleased to invite you at the opening reception of the solo show of Sebastiano Guerrera “Alberi Maestri” .

We are looking forward to see you at the gallery Saturday, December 17th, from 5.30 p.m.

17 Dicembre 2016 - 29 Gennaio 2017

17th December – 29 th January 2016

 

ROMBERG
ARTE CONTEMPORANEA
ROOMBERG Project Space

ROMBERG Photo

ROMBERG Edizioni

Sede espositiva / ground floor /
Viale Le Corbusier 39 / Torre Baccari / 04100 Latina
orario di galleria: martedì - sabato 16/19:30 (lunedì e mattina su appuntamento)
T. e F. + 39 0773 604788 / M. +39 334 7105049
SKYPE: rombergarte
www.romberg.it

TEATRO A ROMA "OSCAR W" AL TEATRO DI VILLA TORLONIA

Oscar W

al Teatro di Villa Torlonia

domenica 18 dicembre ore 19

ingresso 5 euro con prenotazione obbligatoria allo 060608

Lo spettacolo Oscar W., prodotto dalla compagnia Virgolatreperiodico, è un monologo femminile interpretato da Mariagrazia Torbidoni e diretto da Andrea Onori, con allestimento scenico e luci di Valeria Giannone.

Oscar Wilde nella sua vita incredibile è passato dall'essere un elegante conferenziere, scrittore di successo fino al condannato in carcere. La piéce accompagna lo spettatore attraverso il suo percorso esistenziale, dai momenti di esaltazione e di fama a quelli più tragici e bui.

TEATRO DI VILLA TORLONIA

Via Lazzaro Spallanzani, 1a
tel. 060608

Ingresso 5 euro con prenotazione obbligatoria allo 060608

a partire da 7 giorni prima dell’evento

www.teatrodivillatorlonia.it

#teatrovillartorlonia
#oscarwilde
#teatro

A ROMA "GIUSEPPE GARIBALDI IN 152 LETTERE E DOCUMENTI AUTOGRAFI"

Museo della Repubblica Romana e della memoria garibaldina

sabato 17 dicembre 2016 ore 16.00

presentazione del volume

Giuseppe Garibaldi in 152 lettere e documenti autografi

a cura di Paolo Macoratti e Leandro Mais - Prefazione di Mara Minasi

Le 152 lettere e documenti autografi, per la maggior parte inediti, pertinenti alla collezione di Leandro Mais presentati nel prezioso volume pubblicato dalla "Garibaldini per l'Italia Edizioni", ci parlano di Garibaldi. 

Intervengono Mara Minasi, responsabile del Museo della Repubblica Romana e della memoria garibaldina, Paolo Macoratti, Presidente dell’Associazione “Garibaldini per l’Italia” e Anna Maria Isastia, professore associato di Storia Contemporanea a La Sapienza, Università di Roma.

Museo della Repubblica Romana e della memoria garibaldina

Largo di Porta San Pancrazio

Info 060608 – Ingresso libero fino ad esaurimento posti www.museodellarepubblicaromana.it

A LUCCA "I GIARDINI DELLA SCULTURA PIER CARLO SANTINI"

I Giardini della scultura Pier Carlo Santini

Complesso monumentale di San Micheletto, Lucca

17 dicembre 2016, ore 11

‘I giardini della scultura Pier Carlo Santini’ saranno un nuovo percorso espositivo delle sculture appartenenti alla collezione della Fondazione Ragghianti, da oggi intitolato a Pier Carlo Santini, suo primo direttore.

Il nuovo allestimento è progettato dall’architetto Mauro Lovi. 

Le sculture della collezione sono di importanti artisti, soprattutto italiani. Nel primo chiostro Giò Pomodoro, Gigi Guadagnucci, Girolamo Ciulla, Marcello Guasti, Alba Gonzales, Pietro Cascella, Paolo Triglia, Ugo La Pietra, Rosario Murabito, Pier Giorgio Balocchi, Pino Castagna, Quinto Ghermandi e Nado Canuti. Nel secondo i lavori monumentali in pietra e in marmo di Mario Negri e Lorenzo Guerrini e due terrecotte e ceramiche di Pino Castagna e Novello Finotti. Negli spazi della biblioteca della Fondazione, Alberto Viani, Vittorio Tavernari, Giuseppe Rivadossi, Giuliano Vangi e Ivan Theimer. Si tratta per lo più di donazioni arrivate nel corso degli anni Ottanta e Novanta, per le quali fu decisiva la figura di Pier Carlo Santini.

A partire da questo sabato ‘I giardini della scultura Pier Carlo Santini’ saranno aperti a tutti: il primo chiostro tutti i giorni con orario continuato fino alle ore 24, il secondo chiostro e gli spazi interni della biblioteca dal lunedì al venerdì dalle 9 alle 13 e dalle 15 alle 18.

I giardini della scultura Pier Carlo Santini

Progetto di allestimento a cura di Mauro Lovi

Complesso monumentale di San Micheletto

Via San Micheletto, 3

Lucca

Ingresso gratuito

Primo chiostro aperto tutti i giorni con orario continuato fino alle ore 24

Secondo chiostro e spazi interni della biblioteca aperti dal lunedì al venerdì dalle 9 alle 13 e dalle 15 alle 18

LIBRI A ROMA "LA CASA DELLE OMBRE DANZANTI"

 In un solo libro si fondono arte, parole e calligrafia quale sintesi di preziosa spiritualità.

Presentazione del libro 

“La Casa delle Ombre Danzanti”

unica copia dipinta e manoscritta

​

Tempere di Elly Nagaoka

Parole di Vincenzo Mazzarella

Calligrafia di Giuseppe Graziosi

Solenne apparizione del Corpo Nudo di San Girolamo

Venerdì 6 gennaio 2017, ore 18.00

Galleria Monserratoarte900

via di Monserrato 14 - Roma

L'Uomo venne riconosciuto, egli rispose,
lasciò tutto in quell'istante
e iniziò il cammino verso la Casa,
verso il suo canto funebre.
Non aveva la benché
eccezione del suo essere in cammino,
seguiva il suo pensiero.

13 giorni sono il Tempo che deve trascorrere e 13 Soli Neri le Visioni nel percorso. Unico è il Manoscritto. Tra le Tempere di #EllyNagaoka si dispiega il cammino di Parole di Vincenzo #Mazzarella nella Forma della calligrafia di Giuseppe Graziosi.

3 sono gli esecutori, 1 solo il Libro. 

#arte 

Lezioni shakespeariane. Otello.

Conferenza

Lezioni shakespeariane. Otello

di Giuseppe Di Giacomo

Martedì 20 dicembre ore 17.00

Museo Hendrik Christian Andersen

Il Polo Museale del Lazio, presenta al Museo Andersen, diretto da Maria Giuseppina Di Monte, la conferenza di Giuseppe Di Giacomo Lezioni shakespeariane. Otello. L'incontro, realizzato in collaborazione con il Centro per il Libro e la Lettura, si svolge in concomitanza con la mostra  in corso al Museo Mario Praz La Tempesta e l’isola degli incantesimi. Omaggio a William Shakespeare. Alfonso Filieri e Nelio Sonego, esposizione prorogata al 15 marzo 2017.

questa conferenza, la prima delle tre in programma fra dicembre 2016 e marzo 2017, si sofferma sul dramma di  Otello, che lo studioso Giuseppe Di Giacomo approfondirà. La seconda conferenza sarà dedicata ad Amleto e Macbeth e l'ultima a Re Lear e alla Tempesta.

Museo Hendrik Christian Andersen

via Pasquale Stanislao Mancini, 20

00196 Roma

tel. +39 06 3219089

 

AL M.A.G.A. DI GALLARTE LABORATORI D'ARTE PER BAMBINI E FAMIGLIE

 

LABORATORI DI NATALE 2016

Laboratori per bambini e famiglie 

La domenica dalle 15.00 alle 17.30 

In occasione della mostra Ritmo sopra a tutto. Cinquant’anni di storia e di arte al MA*GA

un ciclo di laboratori creativi per i bambini di tutte le età e famiglie.

Domenica 18 dicembre 2016
“CARATTERI MORBIDI”. Le festività si avvicinano, per questo vi invitiamo a preparare con noi festosi e morbidi elementi con tessuti e lane pregiate per avvolgere e decorare il museo e le nostre case.
Domenica 8 gennaio 2017
“CARAMELLE POP”. Vuoi un ricordo di una caramella speciale che ti ha portato la befana? Non mangiarla fino a questa data!!! Se la porti in museo le faremo un giga ritratto su tela che potrai appendere nella tua cameretta, in memoria del suo dolce sapore..
I laboratori sono gratuiti, su prenotazione
0331706051/52
didattica@museomaga.it

OUT OF THE BLUE IN MOSTRA ELISA BERTAGLIA

Letteratura e colore blu la mostra di Elisa Bertaglia ispirata al libro di Patricia Highsmith “Out of the blue” dove si riflette sui temi del doppio e della metamorfosi.

 

L'immaginario onirico e fiabesco di Elisa Bertaglia in mostra, dal 15 dicembre 2016 al 29 gennaio 2017, presso Officine dell'Immagine di Milano (Via Atto Vannucci, 13). Curata da Matteo Galbiati, l'esposizione sarà inaugurata giovedì 15 dicembre alle ore 19.00.

Vincitrice del Premio Speciale Officine dell'Immagine ad #ArteamCup 2015, l'artista presenta una trentina di opere inedite, realizzate nel 2016 in America, durante la residenza d'artista promossa dalla ESKFF (Eileen S. Kaminsky Family Foundation) presso il MANA Contemporary di Jersey City.

“Out of the blue” –  “Un fulmine a ciel sereno.

La personale sarà visitabile da martedì a venerdì con orario 15.00-19.00, sabato 11.00-19.00, altri orari, lunedì e festivi su appuntamento. Ingresso libero. Catalogo Vanilla Edizioni con testo di Matteo Galbiati. I visitatori potranno incontrare l'artista e seguire la realizzazione della pittura parietale site-specific il mercoledì ore 17.00-19.00 e il sabato ore 15.00-19.00. Per informazioni: tel. +39 02 91638758, info@officinedellimmagine.it, www.officinedellimmagine.it.
Elisa Bertaglia nasce a Rovigo nel 1983. Si iscrive nel 2002 all'Accademia di Belle Arti di Venezia, presso l'Atelier di Pittura del professor Carlo Di Raco, conseguendo la Laurea di I livello nel 2006 e la Laurea di II livello in Pittura nel 2009. Dal 2008 inizia una ricca attività espositiva, instaurando diverse collaborazioni con critici, curatori e giornalisti. Tra le mostre principali: “Lo stato dell'arte” (54. Esposizione Internazionale d'Arte La Biennale di Venezia, Padiglione Accademie, Tese di San Cristoforo - Arsenale, Venezia, 2011), “Dolomiti contemporanee” (Sospirolo, 2011; Taibon Agordino, 2012; Casso, 2013; Borca di Cadore, 2014), “Elisa Bertaglia” (MZ Gallery, Augsburg, 2014), “Bindwood” (Banca Sistema, Milano, 2015), “Arteam Cup” (Officina delle Zattere, Venezia, 2015; Palazzo del Monferrato, Alessandria, 2016). Nell'ambito di Arteam Cup 2016 si è aggiudicata il Premio Speciale Residenza Officine Saffi Milano. Vive e lavora a Rovigo.

#ElisaBertaglia è la vincitrice del Premio Speciale Officine dell'Immagine assegnato in occasione di Arteam Cup 2015. Per informazioni: www.arteam.eu.  

PALAZZO MADAMA FESTEGGIA I DIECI ANNI DALLA RIAPERTURA

16 dicembre 2006 - 16 dicembre 2016

PALAZZO MADAMA FESTEGGIA

I DIECI ANNI DALLA RIAPERTURA

Palazzo Madama

Piazza Castello – Torino

Venerdì 16 dicembre 2016

Ingresso a 1 euro dalle 10.00 alle 22.00

PalazzoMadama-GiorgioPerottino

Palazzo Madama - Museo Civico d’Arte Antica

Piazza Castello, Torino

Fondato nel 1860, il museo è ospitato in uno dei più antichi e affascinanti palazzi della città, con testimonianze dall’età romana al Barocco. Le raccolte contano oltre 60.000 opere di pittura, scultura e arti decorative dal periodo bizantino all’Ottocento.

www.palazzomadamatorino.it

Orario: dalle ore 10.00 alle ore 22.00. La biglietteria chiude 1 ora prima.

Tariffe ingresso: 1 euro a collezioni e mostre (+ 1 euro per la mostra in Corte Medievale)

Visite guidate sul tema della Natività (ore 17.00 e 21.00):

euro 4.00 (+1 euro biglietto di ingresso, anche per i possessori di Abbonamento Musei).

Info e prenotazioni visite 0115211788 - prenotazioniftm@arteintorino.com

 #palazzomadamatorino

ILARIA CUCCAGNA CON OSSIMORI ALLA WUNDERKAMMER

Wunderkammer

Ilaria Cuccagna | Ossimori

preview 13 Dicembre 2016 h. 18.30

da un’idea di Jean Claude Mosconi | a cura di Francesca Pagliuca

14 dicembre 2016 - 4 febbraio 2017

Ilaria Cuccagna, Ossimori, 2016, mixed media, variable dimensions

Quinto appuntamento di Wunderkammer, un progetto di cultura che offre uno spazio aperto a nuovi mecenati che desiderino presentare e promuovere l’opera di artisti italiani. L’artista selezionata , con la curatela di Francesca Pagliuca, Ilaria Cuccagna è presentata da Jean Claude Mosconi.

Ilaria Cuccagna è nata a Cesena nel 1981, vive e lavora a Como.
Dopo gli studi di scultura e fotografia presso l’Accademia di Belle Arti di Urbino e la Facultad de Bellas Artes de San Carlos, Universidad Politécnica di Valencia, dal 2008 inizia a collaborare con fonderie artistiche in Italia, Inghilterra e Svizzera contribuendo alla realizzazione di numerose opere di scultura in bronzo.
Ha partecipato a mostre collettive e personali, in Italia e all’estero, tra cui nel 2011 Abecedario della storia sotto il tappeto, MAR museo Ravenna, Officine dell’Arte -dai workshop di Stefano Arienti e Italo Zuffi- presso Careof-Fabbrica del Vapore a Milano e nel 2016 Migratio -Mdina-Valletta-, personale presso Spazio Splendid a Valletta. Partecipa al FDV Residency Program presso Careof, Fabbrica del Vapore, Milano e al workshop del coreografo Marcos Morau a cura di associazione Cantieri, Ravenna. Nel 2015 è tra gli artisti invitati alla Mdina Contemporary Art Biennale (Malta) dove realizza dei progetti site specific in relazione alla storia e al contesto socio-culturale del territorio. Sempre nello stesso anno è invitata a collaborare come docente universitario con il Dipartimento di Storia dell’Arte dell’Università di Malta, conducendo workshop di tecniche per la scultura. Nel 2016 prende parte al progetto Stage as a social platform, workshop di produzione della performance Continuum di Luigi Coppola, presso Viafarini, Milano. Nello stesso anno è selezionata dal programma residences exchange project Rad’Art-Bòlit come artista in residenza presso Bòlit, Centre d’Art Contemporani di Girona.

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Riccardo Crespi gallery presents Ilaria Cuccagna. Ossimori, fifth show of the Wunderkammer, a participatory culture project: a space in the gallery is being offered to new patrons who desire to present and promote the work of Italian artists. The chosen artist, selected by Jean Claude Mosconi, and with Francesca Pagliuca’s curation, is Ilaria Cuccagna. Cuccagna’s research explores memory, process and temporality concepts, through observance, which slowly conquers its own physical form, also integrating with the artist’s personal experiences.
The Ossimori project presents a series of works, which move on a double track: mostly, elements taken from the natural world are conversating with the result of human intervention.  The differences, altough strong, tend to dissolve. The opposite forces put together influence each other, up to the point of merging into one. This happened in Vivrà finché ne avrai cura, where the natural bronze oxidation process is being emphasied by the presence of moss humidity; or in Ossimori, a series of diptyches in which the natural elements integrate themselves into the stone veinings in an almost mimetic manner. Following this dual overlook, the exhibited sculptures reveal a study which originates from listening, from exploring the surface, and finds its fullfilment deep, in the gaze that digs into the matter, looking for what regulates its inner balance.
Ilaria Cuccagna was born in Cesena in 1981, she lives and works in Como.
After her studies in sculpture and photography at Accademia di Belle Arti di Urbino and Facultad de Bellas Artes de San Carlos, Universidad Politécnica di Valencia, since 2008 she starts collaborating with artistic foundries in Italy, England and Switzerland, contributing to the realisation of many bronze sculptures.
She participated in group shows and solo exhibitions, both in Italy and abroad, amongst which in 2011 Abecedario della storia sotto il tappeto, MAR Ravenna museum, Officine dell’Arte - workshop by Stefano Arienti and Italo Zuffi- at Careof-Fabbrica del Vapore in Milan and in 2016 Migratio -Mdina-Valletta-, solo show at Spazio Splendid in Valletta. She partecipated in the FDV Residency Program at Careof, Fabbrica del Vapore, Milan and in the workshop by coreographer Marcos Morau curated by Cantieri association, Ravenna. In 2015 she is among the artists invited to Mdina Contemporary Art Biennale (Malta), where she realised site-specific projects in relation to the territory’s socio-cultural history and context. In the same year, Cuccagna was invited to collaborate as university professor in the Malta University’s department of History of Art, managing workshops about sculptural techniques. In 2016, she takes part in the Stage as a social platform project, a workshop about the production os Luigi Coppola Continuum performance at Viafarini, Milan. In the same year, she is selected from the programme residences exchange project Rad’Art-Bòlit, as artist in residence at Bòlit, Centre d’Art Contemporani in Girona.

in galleria | at the gallery
Anthropocene | Group Show

#arte

Smashed omaggio a Pina Bausch dai Gandini Juggling

TEATRO COMUNALE DI MONFALCONE / STAGIONE 2016-2017

Gandini Juggling, la più grande compagnia di giocoleria del mondo, presenta

Smashed

omaggio a Pina Bausch 

 (13-14 dicembre, esclusiva regionale)

Gandini Juggling (UK) è la più grande compagnia di giocoleria al mondo.

Sean Gandini è uno dei jugglers più formidabili e intrepidi che sviluppa da oltre vent’anni un originalissimo percorso di ricerca che studia tutte le possibili funzioni della giocoleria inserendo teatro, musica e danza. 

Smashed è il lavoro più teatrale di Gandini Juggling e un raffinato omaggio a #PinaBausch e al suo #Tanztheater.

Sul palcoscenico si avvicendano tanti piccoli sketch di giocoleria, basati su semplici ma precisi schemi di movimento dalla precisione ipnotizzante. 

Biglietti in vendita presso: Biglietteria del Teatro, Biblioteca Comunale di Monfalcone, ERT di Udine, prevendite Vivaticket e on line su www.vivaticket.it; la Biglietteria del Teatro accetta prenotazioni telefoniche (0481 494 664).

Pace interiore Miniature da colorare. 72 citazioni dalla Bibbia

I

Con la collaborazione di: Estelle Chandelier (Illustratore), Emmanuelle Rémond-Dalyac (Prefazione)

Pace interiore

Miniature da colorare. 72 citazioni dalla Bibbia

Le #miniature dei manoscritti testimoniano le meraviglie del Medioevo cristiano. Eccone 72 da colorare, ispirate alle più belle realizzazioni dei copisti e dei miniaturisti che, nell’arco di mille anni, hanno copiato la #Bibbia e meditato con i libri santi. Le pagine iniziali tracciano la storia della miniatura, presentano i differenti stili e guidano il lettore a un metodo di lavoro e nella scelta dei colori. Un itinerario di Lectio divina propone di entrare nella meditazione della Sacra Scrittura fino alla contemplazione del mistero divino.

• 72 miniature da #colorare
• Breve storia della miniatura
• Guida al metodo
• Itinerario di Lectio divina

#libri

Il Novecento di Pappano & Jansen

Accademia Nazionale di Santa Cecilia

Stagione 2016-2017

Stagione Sinfonica

Auditorium-Parco della Musica - Sala Santa Cecilia

giovedì 15 dicembre ore 19.30 - venerdì 16 ore 20,30 - sabato 17 ore 18

Il Novecento di Pappano & Jansen

Sir Antonio Pappano

Dopo il successo dell’incisione DECCA del Concerto per violino e orchestra op. 77 di Brahms e il Concerto per violino e orchestra n. 1 di Bartók, Antonio #Pappano e la violinista Janine Jansen si incontrano sul palcoscenico di Santa Cecilia (Sala Santa Cecilia giovedì 15 dicembre ore 19.30 - venerdì 16 ore 20,30 - sabato 17 ore 18).

Janine Jansen

Il programma si apre con la ricercata espressività di Une barque sur l'ocean e Alborada del Gracioso dai Miroirs per pianoforte di Ravel, trascritti per orchestra dallo stesso autore.

Intensa, dalle sfumature jazz, la Serenade after Plato’s Symposium eseguita da Janine Jansen sul suo Stradivari “Rivaz-Baron Gutmann” del 1707 fu composta da Leonard Bernstein, 

uno dei direttori d’orchestra più amati del XX secolo e Presidente Onorario dell’Accademia di Santa Cecilia dal 1983 al 1990. La Serenata è ispirata al Simposio di Platone.

Sarà pura poesia la Sinfonia n. 7 di Jan Sibelius, compositore finlandese la cui musica evoca i paesaggi nordici e gli antichi canti della tradizione popolare.

Janine Jansen

Chiude il concerto La valse di Ravel, unica composizione sinfonica composta da Ravel nel dopoguerra dove adegua lo  stile del passato del valzer viennese, al proprio linguaggio compositivo. “Componendo La valse non pensavo né a una danza di morte né a una lotta tra la vita e la morte. È un’estasi danzante, vorticosa, quasi delirante, un turbine sempre più appassionato” (Maurice Ravel).

I concerti saranno registrati da Rai Radio Tre per successivi passaggi e trasmesso su Rai 5 il 29 dicembre alle 21.15

Con una grande reputazione internazionale, la violinista #JanineJansen lavora regolarmente con le orchestre più importanti del mondo, tra cui la Royal Concertgebouw Orchestra, Berliner Philharmoniker e la New York Philharmonic. È stata “Featured Artist” ai BBC Proms del 2014, con un’esibizione alla celebre “Last Night of the Proms”.

Janine ritorna anche alla San Francisco Symphony (Michael Tilson Thomas), Orchestre de Paris (Paavo Järvi), Royal Stockholm (Sakari Oramo) e Rotterdam Philharmonic (Valery Gergiev). Con la Royal Concertgebouw Orchestra ha suonato diretta da Andres Orozco-Estrada e da Vladimir Jurowski la prima mondiale del Concerto per violino di Michel van der Aa; si esibisce anche con Andrew Litton e l'Orchestra Filarmonica di Bergen.

Janine ha intrapreso una serie di tour europei, tra cui concerti con l'Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia e Sir Antonio Pappano e la London Symphony Orchestra e Daniel Harding. La sua celebre interpretazione delle Quattro Stagioni di Vivaldi l’ha portata in tour con l’Amsterdam Sinfonietta; dirige la Chamber Orchestra of Europe in concerti in Germania, Francia e Paesi Bassi. Ha suonato in recital con il pianista Itamar Golan, nei Paesi Bassi e negli Stati Uniti. Janine cura l’International Chamber Music Festival di Utrecht, che si svolge nel mese di giugno ogni anno.

Particolarmente distintasi per il successo di vendite nelle classifiche di musica digitale, Janine registra in esclusiva per Decca Classics. L’ultimo disco contiene il Concerto per violino n. 1 di Bartók con la London Symphony Orchestra e il Concerto di Brahms con l’orchestra di Santa Cecilia entrambe dirette da Pappano. Le passate registrazioni includono un album di concerti e sonate di Bach, il Concerto per violino n. 2 di Prokofiev con la London Philharmonic Orchestra e Jurowski, Beethoven e Britten con Paavo Järvi, Mendelssohn e Bruch con Riccardo Chailly, e Tchaikovsky con Daniel Harding. Janine ha anche pubblicato dischi di musica da camera, tra cui il Quintetto per archi di Schubert e Verklärte Nacht di Schönberg.

Janine Jansen ha vinto numerosi premi, tra cui quattro Edison Klassiek Awards, tre premi ECHO Klassik, il Preis der Deutschen Schallplattenkritik, NDR Musikpreis e, più recentemente, il Premio Concertgebouw. Ha vinto la VSCD Klassieke Muziekprijs e il Royal Philharmonic Society Award.

Janine ha studiato con Coosje Wijzenbeek, Philipp Hirschhorn e Boris Belkin.

Stagione Sinfonica

Auditorium Parco della Musica - Sala Santa Cecilia

giovedì 15 dicembre ore 19.30 - venerdì 16 ore 20,30 - sabato 17 ore 18

Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia

Antonio Pappano direttore

Janine Jansen violino

Ravel Miroirs

Bernstein Serenade, after Plato's Symposium

Sibelius Sinfonia n. 7

Ravel La Valse

Biglietti da 19 a 52 Euro

I biglietti possono essere acquistati anche presso:

Botteghino Auditorium Parco della Musica

Viale Pietro De Coubertin Infoline: tel. 068082058

Prevendita telefonica con carta di credito:

Call Center TicketOne Tel. 892.101

#santacecilia
#musica
#antoniopappano