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23 luglio 2016

ESTATE ROMANA : PROGRAMMA






ESTATE ROMANA 2016#estateromana201639° EDIZIONEMusica, teatro, danza, cinema, cultura, appuntamenti per bambiniper riscoprire luoghi della vita quotidiana e monumenti, parchi, ville storiche,siti archeologici e storico artisticiwww.estateromana.comune.roma.it  Appuntamenti dal 22 al 28 luglio



Arte, appuntamenti per bambini e ragazzi, cinema all’aperto, musica, opera, teatro: con l’Estate Romana 2016 ogni quartiere della città diventa palcoscenico di nuovi, emozionanti spettacoli grazie ad un cartellone ricco di appuntamenti di qualità, innovativo e diffuso sul territorio. 

Ricca sul territorio l’offerta di teatro: al Silvano Toti di Villa Borghese va in scena la passione senza età per Shakespeare, il Giardino della Casa Internazionale delle Donne a Trastevere e la rotonda del carcere di Regina Coeli, luogo simbolo dell’esclusione, divengono spazio del dialogo e dell’incontro grazie al Festival Teatro a Righe. I
Giardini della Filarmonica romana ospitano gli spettacoli della XXIII edizione de I solisti del Teatro, l’opera di Pirandello è rappresentata nel Giardino della Basilica di Sant’Alessio all'Aventino, Villa Pamphilj ed il Parco della Torre di Tor Marancia propongono spettacoli per bambini e famiglie. Il Teatro Tor Bella Monaca infine torna a nuova vita con la manifestazione Di scena in Estate.

L’Estate Romana  è promossa da Roma Capitale, l’edizione 2016 è realizzata grazie ad ATAC SpA che fornisce un sostegno alla campagna di comunicazione e grazie alla SIAE (Società Italiana degli Autori e degli Editori) che riconosce particolari agevolazioni sul diritto d’autore. Le attività di comunicazione sono realizzate grazie al supporto di Zètema Progetto Cultura.

Online il sito www.estateromana.comune.roma.it e attivi i canali di comunicazione sui social network, facebook.com/EstateRomanaRomaCapitale e twitter.com/estateromana, instagram.com/estateromana, mentre #EstateRomana2016 è l’hashtag ufficiale della rassegna. Inoltre, è possibile contattare il numero 060608 attivo tutti i giorni dalle 9 alle 21 per informazioni e acquisto dei biglietti.

Disponibile anche l’App gratuita Estate Romana per Iphone e Android con aggiornamenti in tempo reale, calendario giornaliero, ricerca avanzata, percorsi su mappa per raggiungere le manifestazioni ed indicazione degli eventi vicini al luogo in cui ci si trova.

L’Estate Romana  2016 presenta in cartellone le manifestazioni selezionate con Avvisi Pubblici curati dall’Amministrazione Capitolina, insieme alla migliore offerta realizzata dalle istituzioni culturali cittadine: Luglio suona bene all’Auditorium Parco della Musica, Shakespeare sotto le stelle di Roma al Silvano Toti Globe Theatre, Summertime 2016 alla Casa del Jazz, Effetto Notte alla Casa del Cinema, la Stagione estiva del Teatro dell’Opera a Caracalla, I Viaggi nell’Antica Roma ai Fori di Augusto e di Cesare, Di scena in Estate al Teatro Tor Bella Monaca.

E poi le manifestazioni I Solisti del Teatro nei Giardini della Filarmonica romana, Teatro a Righe, dislocata in tre diversi contesti urbani - la rotonda del carcere giudiziario di Regina Coeli, la Casa Internazionale delle Donne a Trastevere e la libreria Odradek in via dei Bachi Vecchi - , quindi la rassegna teatrale Pirandelliana in corso
nel Giardino della Basilica di Sant’Alessio all'Aventino, la manifestazione Luglio al Teatro Villa Pamphilj, Arena del Trasporto in zona Ostiense, il Gay Village al Parco Ninfeo dell’Eur, la manifestazione Ex Dogana Quartiere a San Lorenzo, D’in su la vetta della Torre Antica nel Parco della Torre a Tor Marancia.

Numerose anche le  attività organizzate negli Spazi per la cultura, nelle diverse Case e nei Musei: Technoestate alla Technotown di Villa Torlonia, Astrosummer al Planetario, i laboratori per bambini alla Casina di Raffaello, le mostre ospitate nel Sistema Musei Civici, nel Palazzo delle Esposizioni, nelle Scuderie del Quirinale, nella Casa della Memoria e della Storia e nella Sala Santa Rita. Ad arricchire il cartellone poi le storiche manifestazioni estive della città: l’Isola del Cinema sull’Isola Tiberina, la kermesse di cinema fantastico Fantafestival, Roma incontra il mondo nello scenario di Villa Ada, il RomaEuropaFestival 2016 in corso con la sua anteprima sul Colle Palatino.


Ecco una selezione degli appuntamenti in programma per la settimana che va dal 22 al 28 luglio.


ARTE
A partire da venerdì 22 luglio i Musei Capitolini ospitano la mostra LA SPINA. Dall’agro Vaticano a via della Conciliazione. L’esposizione propone un viaggio a ritroso nel tempo nei luoghi che conducono alla Basilica di San Pietro, raccontandone le profonde trasformazioni dall’antichità fino al Giubileo del 1950, anno in cui ne venne completato l'arredo urbano. Suddivisa in tre sezioni - Prima della Spina; La Spina dei Borghi; Cavare la “spina” a San Pietro - la mostra rievoca luoghi che non esistono più ma sono stati a lungo custodi della memoria degli avvenimenti storici che hanno portato alla strutturazione di Roma quale è oggi, capitale dello Stato e, allo stesso tempo, centro simbolico della cristianità. www.museicapitolini.org

Arte contemporanea e archeologia tornano a dialogare nei monumentali spazi del colle Palatino. Anteprima del RomaEuropaFestival 2016 la mostra Par tibi, Roma, nihil presenta opere e performance di 36 artisti che accettano il confronto con l’antico. La terrazza e le arcate severiane, lo Stadio Palatino e il peristilio inferiore della Domus Augustana sono i luoghi che, con la loro memoria, si trasformano in un laboratorio linguistico per il pensiero contemporaneo. Appuntamento tutti i giorni dalle ore 8.30 alle 19.15 (ultimo ingresso alle ore 18.15). http://romaeuropa.net/

Domenica 24 luglio è l’ultimo giorno utile per visitare negli spazi de La Pelanda al MACRO di Testaccio Tattoo Forever, la mostra internazionale sulla storia e la cultura del tatuaggio, inteso come moderna e originale espressione artistica. Esposizione che rappresenta per il tatuaggio un accoglimento ufficiale nel mondo dell’arte. Sempre a La Pelanda, nel Foyer 1, prosegue la mostra Lasciami entrare di Alessandro Valeri. L’artista,  attraverso un percorso visivo dove fotografia e pittura sono immerse in un’opera di sound-design, racconta l’esperienza dell’orfanotrofio di Tzippori, in Galilea, vicino Nazareth, che accoglie bambini senza alcuna distinzione di etnia o religione. www.museomacro.org

Prosegue ai Mercati di Traiano MADE in Roma. Marchi di produzione e di possesso nella società antica, esposizione di marchi, loghi, firme e simboli di proprietà ed appartenenza nell'antica Roma provenienti da prestigiosi musei romani ed internazionali. Una mostra dedicata al “marchio”, quel complesso sistema di simboli identificativi e di riproduzione di valori e di esperienze che risalgono all’origine dell’uomo e che ha percorso anche la complessa storia economica e sociale dell'antica Roma. www.mercatiditraiano.it

Nell’ambito del programma di arte contemporanea del Festival di Villa Ada Roma Incontra Il Mondo, il Bunker dei Savoia in collaborazione con l’Associazione Roma Sotterranea ospita Tout Doit Disparaitre, la prima mostra personale di Arnaud Cohen a Roma, a cura di Valentina Gioia Levy. Il lavoro dell’artista francese si interroga sui paradossi della società dei consumi e del mercato dell’arte, che riduce l’opera a un bene soggetto alla leggi economiche della domanda e dell’offerta. La mostra è aperta tutti i giorni su prenotazione. www.villaada.org

Presso la Fondazione Isabella Scelsi, via S. Teodoro 8, martedì 26 e giovedì 28 dalle ore 19 alle 21 sarà possibile visitare l’installazione sonora d’arte Nel Suono di Scelsi, realizzata nell’ambito del festival ArteScienza 2016 e in occasione dell’esposizione dei documenti di archivio della Fondazione Isabella Scelsi. Posizionata sulla terrazza della Fondazione, con il suo suggestivo affaccio sul Palatino, l’installazione realizzata dai compositori del CRM – Centro Ricerche Musicali, fa uso di originali Planofoni, elementi planari che attraverso la vibrazione sono in grado di restituire informazioni sonore timbriche, generando un ambiente sonoro soffuso e omogeneo che permette una profonda e naturale percezione dello spazio e della sua capacità evocativa. www.artescienza.info

Mercoledì 27 luglio presso il Museo Napoleonico, dalle ore 10.30 alle 13.30, nuovo appuntamento con le Visite Tattili, l'accessibilità museale come superamento delle barriere architettoniche e sensoriali. Visite guidate gratuite su prenotazione in cui è proposta l’esplorazione tattile di sei opere selezionate dalle collezioni permanenti del museo. www.museonapoleonico.it


BAMBINI
Arciragazzi comitato di Roma fino a giovedì 28 dedica ai bambini e ai ragazzi la manifestazione D’in su la vetta della Torre Antica, con l’obiettivo dichiarato di valorizzare e restituire alla cittadinanza una delle aree verdi più importanti di Roma, il Parco della Torre in Viale di Tor Marancia, presentando un ricco calendario di appuntamenti di gioco, di laboratorio e di cultura. Tutti i giorni dalle ore 18 alle 23 vengono proposti laboratori digitali e di robotica, street art, musica, letture, giochi e teatro. Venerdì 22 la ‘Compagnia Mangiafuoco’ presenta Il domatore Zeppo al circo, uno spettacolo di burattini ambientato in un circo straordinario. Sabato 23 la ‘Compagnia Metamorfosi Teatro’ va in scena con Premiato Circo Pezza, insolito spettacolo con burattini indomabili. ‘Premiato Circo Pezza’ è un circo dove gli animali non vengono sfruttati, anzi dove sono loro a prendersi gioco, in modo ironico, del loro padrone.

Domenica 24 c’è Pecore in bicicletta, spettacolo della ‘Compagnia Metamorfosi Teatro’ con attore, grandi sagome e interazione con il pubblico. Un racconta fiabe e inventore di storie è il protagonista dello spettacolo di lunedì 25, Mastro Spinadolce, di e con Lorenzo Di Matteo. Martedì 26 il ‘Gruppo SharaBballo’ si esibirà in uno spettacolo di Danze popolari con musica dal vivo, coinvolgendo bambini e adulti e proponendo pizziche, tammurriate, saltarelli, ballarelle, tarantelle e quadriglie della tradizione delle regioni del Centro-Sud d’Italia. La canzonetta di Orlando, in programma mercoledì 27, è uno spettacolo di burattini a guanto e narrazione, tratto dall’Orlando Furioso di Ludovico Ariosto. Infine, giovedì 28 va in scena Welcome - la calle, la lluvia, un encuentro, spettacolo di teatro gestuale, clown e circo contemporaneo, vincitore del Premio del Pubblico alla 27^ edizione del Festival “Le Fiere del Teatro” di Sàrmede. Tutti gli spettacoli hanno inizio alle ore 21 e sono ad ingresso gratuito.

Il Teatro Villa Pamphilj ha in cartellone spettacoli per bambini e ragazzi e laboratori dedicati ai più piccoli e alle famiglie. Sabato 23 alle ore 11 altro appuntamento con il laboratorio spettacolo Musica in Culla estate, per giocare con la musica e il silenzio, i colori, gli oggetti sonori, il corpo, ‘parlando’ la musica tra grandi e piccoli (età consigliata: 0-36 mesi). Domenica 24 alle ore 11.30, nell’ambito della rassegna ‘Domenica a Colazione’, la Compagnia Teatro Verde con Mitico porta in scena lo sport a partire dai miti greci, fino alle epopee sportive dell'epoca contemporanea, passando per le favole più conosciute. Età consigliata 5-10 anni. Il 22, 26, 27 e 28 alle ore 17 ancora la Compagnia Teatro Verde invita i più piccoli a Storie e burattini a Villa Pamphilj, un appuntamento per giocare con burattini, musica, parole e figure a caccia di storie. Età consigliata dai 3 anni in su. www.teatriincomune.roma.it

Volete sapere quale animale nuota più velocemente? Curiosi di sapere qual è il più possente o a chi spetta il record del salto in alto? Questa estate grazie alle Olimpiadi della scienza, un nuovo originale appuntamento in programma al Museo Civico di Zoologia, i ragazzi più avventurosi (dai 5 ai 12 anni) possono misurarsi con i record della scienza per trascorrere una settimana da campioni. Lunedì 25 luglio spazio nuovamente alle Animaliadi, (lun-ven ore 8.30/17). www.museodizoologia.it

Nel cuore di Villa Borghese, la Casina di Raffaello invita i bambini dai 3 ai 10 anni a partecipare ai laboratori di manualità creativa (martedì-domenica ore 11.30 e 16.30) ed alle Letture ad alta voce (martedì-domenica ore 12.30, 15.30 e 17.30, ingresso gratuito fino ad esaurimento delle disponibilità). www.casinadiraffaello.it

A Villa Torlonia c’è invece la TechnoEstate di Technotown, che offre un calendario ricco di novità per permettere a tutti di scoprire la scienza attraverso il gioco e l’interazione con il mondo virtuale. Tutte le mattine dal martedì al venerdì alle 11.00 e alle 12.00 Technotown offre attività, laboratori e corsi secondo un calendario giornaliero. Spazio inoltre all’Happy Hour: dal martedì al venerdì le attività delle 16 e delle 17 avranno il prezzo speciale di 5 € a persona. Infine, proseguono i laboratori e le attività dove la dimensione del gioco diventa un mezzo per conoscere meglio il mondo che ci circonda.
www.technotown.it

Astrosummer al Planetario, ospitato negli spazi della ludoteca tecnologica scientifica Technotown di Villa Torlonia, invita i più piccoli e i più curiosi all’osservazione del cielo. A Spasso tra le Costellazioni (ore 16, 17 o 18 da martedì a domenica) è un modo divertente per imparare a orientarsi e a scoprire le stelle, le costellazioni e le loro storie sul grande libro stellato del cielo. Ma anche per dare vita alla propria costellazione preferita. Venerdì 22, domenica 24, martedì 26 e mercoledì 27 luglio, sempre alle ore 18, con la guida del dottor Stellarium sarà inoltre possibile misurare le dimensioni e le distanze di tutte le stelle che si vedono in una notte, anche grazie ad uno strano strumento inventato dal dottor Stellarium in persona, l'annolucimetro. www.planetarioroma.it

Una novità rivolta ai bambini arriva dalla manifestazione Luglio Suona Bene. Per la prima volta nella storia dell’Auditorium è stato organizzato uno luogo interamente a disposizione dei più piccoli, Luglio Suona Bene Kids, uno spazio ludico e creativo, programmato in contemporanea allo spettacolo a cui assistono i genitori. Per ogni appuntamento alla Cavea è prevista una serata divertente, coinvolgente e istruttiva per ragazzi dai 5 ai 12 anni. Dalle Mini Olimpiadi all’Ice Cream Party, dallo Yoga per Bambini al Teatro in Inglese, dal Pirata Party alla Casa di Topolino, attività, idee, giochi organizzati da animatori e operatori professionisti, cui affidare in tutta sicurezza i propri figli durante le serate del festival estivo. www.auditorium.com


CINEMA
Lo spettacolo dell’intelligenza. Questo è lo spirito dell’estate della Casa del Cinema tra film, musica e … cucina. Un programma di 70 serate ricco di scoperte, successi, memoria e novità nel nome di Ettore Scola, a cui è dedicato il Teatro all’aperto. Tutte le proiezioni sono ad ingresso gratuito e programmate per le ore 21.30. Venerdì 22 c’è il François Truffaut di La Mariée était en noir (La sposa in nero), sabato 23 La storia infinita di Wolfgang Petersen, domenica 24 ancora cinema francese con La famille Bélier di Eric Lartigau. Lunedì 25, per la rassegna dedicata a Dino Risi e Vittorio Gassman proiezione del Il Gaucho, martedì 26 il nuovo cinema italiano è protagonista con Forever young di Fausto Brizzi, mercoledì 27 En Mand kommer Hjem (Riunione di famiglia) del regista danese Thomas Vinterberg è il film legato alla rassegna ‘Vyta e Cinema’, che propone un viaggio nelle diverse culture del mondo a base di cinema e cucina. Giovedì 28 luglio infine Verdi – Macbeth (Opera) è la proiezione in programma per ‘Shakespeare 400 in musica’, la rassegna musicale ispirata all’opera del grande drammaturgo.

Proiezioni tutte le sere nelle sale on air dell’Isola del Cinema sull’Isola Tiberina, location del Festival Hollywood sul Tevere, giunto alla sua ventiduesima edizione. Venerdì 22 per Ciak d’Italia alle ore 21.30 proiezione di Non essere cattivo di Claudio Caligari, sabato 23 sempre per la sezione Ciak d’Italia alle ore 21.30 The Neon Demon di Nicolas Winding Refn. Domenica 24 sempre alle 21.30 è in programma Suburra del regista Stefano Sollima, presente in sala. Lunedì 25 alle ore 21.30 per la rassegna Europa Europa Sole alto di Dalibor Matanic, martedì 26 Greenpeace Italia invita alla proiezione gratuita di How to change the world di Jerry Rothwell (ore 21.15). Mercoledì 27, sempre ad ingresso libero, è in programma dalle ore 21.30 la serata di premiazione del film vincitore del premio Groupama Ass. opera prima e seconda, giovedì 28 infine la sezione Ciak d’Italia torna con Veloce come il vento di Matteo Rovere (ore 21.30). Presentazioni letterarie, incontri e anteprime sono invece in programma tutte le sere a partire dalle ore 19 nell’arena Renault Lounge. Tra le altre, martedì 26 proiezione in anteprima romana di Naissance des pieuvres alla presenza della regista francese Celine Sciamma (ore 21.30).

Nella cornice dell’Isola Tiberina, nell’ambito di Isola del Cinema, prosegue il Fantafestival. La kermesse internazionale del film di fantascienza e del fantastico presenta un ricco calendario di conferenze, eventi speciali e proiezioni, tra le quali spicca la serie di cinque incontri gratuiti su Star Trek organizzati in occasione del 50° anniversario della serie TV e in contemporanea con l’uscita nelle sale dell’ultimo film Star Trek Beyond diretto da Justin Lin. Venerdì 22 alle ore 22 appuntamento con Le innovazioni scientifiche e tecnologiche anticipate da Star Trek di Simone Scardecchia, direttore artistico dell’associazione ‘Nel Blu Studios’. Sabato 23 sempre alle ore 22 in programma l’incontro Il tema della controcultura nell'episodio The Way to Eden di Bruno Lo Turco, docente di Religionie filosofie dell’India presso l’Università degli Studi La Sapienza di Roma. Domenica 24 alle ore 22 chiusura con La struttura narrativa seriale in Star Trek di Matteo Martone, scrittore ed editor Raifiction. Il week end è anche l’occasione per vedere le opere vincitrici del premio Pipistrello d’oro 36° Festival. Nello spazio Cinelab, con inizio sempre alle ore 22, venerdì 22 proiezione della migliore opera prima, sabato 23 sullo schermo i migliori cortometraggio e lungometraggio italiani, domenica 24 infine in programma la visione del miglior cortometraggio e del miglior lungometraggio straniero. http://www.fanta-festival.it

Grazie alla partnership con il network Arene di Roma il Polo Museale Atac (Via Bartolomeo Bossi, 7, Piramide – Ostiense) ospita Arena del Trasporto, una rassegna ricca di eventi, che spazia tra cinema, musica, teatro, danza, arte, fotografia e letteratura. Cuore della rassegna, la prima grande retrospettiva dedicata ad Aldo Fabrizi, formidabile rappresentante della romanità. Venerdì 22 proiezione di Perfetti Sconosciuti del regista Paolo Genovese e di Vinci per me! di Alfred Hitchcock. Sabato 23 c’è Quo Vado di Gennaro Nunziante e a seguire Il pensionante – Una storia nella nebbia di Londra di Alfred Hitchcock. Domenica 24 altra doppia proiezione tra presente e passato: prima Exodus, ultimo lavoro di Ridley Scott, quindi Napoleon, film storico girato dal francese Abel Grance nel 1927. Lunedì 25 tre i film in programma: per la retrospettiva dedicata ad Aldo Fabrizi si proietta Prima Comunione di Alessandro Blasetti, quindi spazio a due opere di Louis Bunuel, ovvero Un Chien andalou e L’age d’or. Martedì 26 luglio Aldo Fabrizi è il protagonista  di Vita da cani di Steno, mentre in seconda serata c’è Metropolis di Fritz Lang. Mercoledì 27 luglio in programma Accadde al penitenziario di Giorgio Bianchi e Nosferatu di Friedrich Wilhelm Mumau, giovedì 28 infine Aldo Fabrizi e Alberto Sordi mattatori in Mi permette babbo!. Chiude la serata Robin Hood  di Allan Dwan. La prima proiezione è in programma alle ore 21, la seconda alle ore 23. Dal lunedì al giovedì l’Arena del Trasporto sarà ad ingresso gratuito. Dal venerdì alla domenica l’ingresso è invece a pagamento con biglietto a 5 euro, ridotto a 4 euro per tutti i possessori di un abbonamento Metrebus annuale o mensile o con un BIT vidimato in giornata. www.arenediroma.com


MULTIDISCIPLINARI
L'Estate Romana è sbarcata anche all'Ex Dogana con la manifestazione Ex Dogana Quartiere e per l'occasione gli spazi dell'ex scalo merci di San Lorenzo si rinnovano attraverso una nuova declinazione della sua natura. Sono tre, per tutto il periodo estivo, i luoghi  centrali di questa nuova 'Città Ideale’: Summer Kino, spazio dedicato alla cultura e all'intrattenimento culturale di qualità, Play, un Luna Park felliniano dove partecipare ad attività vintage e spettacoli teatrali, concerti, installazioni ed intrattenimenti sia per famiglie che attività serali, e Scalo Est, un locale open air dove ascoltare e vivere il meglio del panorama house e techno italiano ed internazionale in una location sui binari del Molo Vecchio.http://www.exdogana.com

Sabato 23 alle ore 22 nell'Aula Pop del Gay Village College sale in cattedra Loredana Bertè, per un esclusiva tappa del Tour Amici non ne ho... ma amiche si! unica data capitolina che la vedrà protagonista al Parco del Ninfeo all’Eur. Un concerto da non perdere, per ascoltare i grandi successi, da ‘Non sono una signora’ a ‘Dedicato’, passando per ‘Sei bellissima’, ‘Il mare d'inverno’, ‘E la luna bussò’, fino agli inediti ‘E' andata così’ e ‘Il mio funerale’. Giovedì 28 alle ore 20 presentazione del libro Maschio o femmina? insieme all’autore Emiliano Reali, il regista Antonio Ligas e l’attore Gino Lavagetto.  www.gayvillage.it

Chi erano Cesare ed Augusto? Come si viveva nell’antica Roma? Cosa si provava ad ammirare i monumenti del Foro in tutta la loro maestosità? Piero Angela e Paco Lanciano hanno risposto a queste e tante altre domande ideando due spettacoli che continuano ad affascinare spettatori provenienti da ogni parte del mondo. Tutte le sere è possibile intraprendere due suggestivi Viaggi nell’antica Roma (disponibili sia singolarmente sia in forma combinata) immersi nella bellezza dei Fori Imperiali. Gli spettacoli nel Foro di Cesare sono proposti ogni 20 minuti tra le 21 e le 23.40, per il Foro di Augusto sono previste tre repliche ogni sera alle 21, alle 22 e alle 23.


MUSICA
Prima il Nabucco, poi Il Barbiere di Siviglia, nel mezzo Roberto Bolle, tanti gli appuntamenti proposti nell’ambito della stagione estiva dal Teatro dell’Opera di Roma. Sul palcoscenico unico al mondo delle Terme di Caracalla, sabato 23 alle ore 21 va in scena il Nabucco, dramma in quattro atti diretto da John Fiore. L’atteso appuntamento con Roberto Bolle quest’anno si fa in due ed è in scena lunedì 25 e martedì 26 alle ore 21. Roberto Bolle and Friends è il Gala che raccoglie alcune delle stelle più brillanti del panorama della danza mondiale attorno alla celebre Étoile scaligera, anche Principal Dancer dell’ABT di New York, qui in veste di interprete e direttore artistico. Giovedì 28 protagonista è la musica di Gioacchino Rossini ne Il Barbiere di Siviglia, opera buffa in due atti diretta da Yves Abel. http://www.operaroma.it

Summertime, la rassegna estiva di concerti all’aperto nel parco della Casa del Jazz che, con un interessante e prestigioso cartellone, garantisce e salvaguarda la presenza del Jazz di alto livello a Roma, propone tre appuntamenti: lunedì 25 Daniele Tittarelli & Mario Corvini’s New Talents Jazz Orchestra ‘Extempora’, debutto discografico della New Talents Jazz Orchestra diretta da Mario Corvini con la partecipazione speciale del sassofonista Daniele Tittarelli, uno dei più grandi talenti solistici italiani; martedì 26 sul palco The Abercrombie Quartet - John Abercrombie, chitarra, Marc Copland, pianoforte, Drew Gress ,contrabbasso e Joey Baron, batteria – per una collaborazione piano-chitarra che non si vedeva dai tempi di Bill Evans e Jim Hall; mercoledì 27 Dave Douglas & High Risk - Dave Douglas, tromba, Shigeto, electronics, Jonathan Maron, basso elettrico, synth bass e Ian Chang, batteria - l’ultimo capitolo nel coinvolgimento di Dave Douglas nel jazz elettronico, un’eccitante e colorata nuova esposizione di possibilità di improvvisazione. www.casajazz.it

Star internazionali in esclusiva e big italiani per la quattordicesima edizione di Luglio Suona Bene, la rassegna organizzata dalla Fondazione Musica per Roma, che fino al 3 agosto ha in programma 40 appuntamenti sul palco coperto della cavea dell’Auditorium. Venerdì 22 Gianna Nannini torna all’Auditorium Parco della Musica con una tappa del suo ‘Hitstory Tour 2016’; sabato 23 protagonista è il sound della band statunitense Blonde Redhead, che nell’occasione eseguirà per la prima volta i brani dell’album ‘Misery is a Butterfly’ insieme ad un quartetto d’archi; domenica 24 e lunedì 25 Ludovico Einaudi fa tappa nella Cavea dell’Auditorium con il progetto ‘Elements’, "un'esperienza unica, accompagnata dal ritmo incalzante dell'esplosione della primavera"; martedì 26 tocca ai Massive Attack, punto di riferimento assoluto degli appassionati di trip hop; mercoledì 27 Sting torna a esibirsi dal vivo a ‘Luglio suona bene’ per una tappa del ‘Back to Bass Tour’, in cui proporrà i grandi classici del suo repertorio; giovedì 28 infine in programma Incontri Ravvicinati John Williams & Steven Spielberg, ultimo appuntamento con l’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, con proiezioni dal vivo e musica per un omaggio al cinema di Steven Spielberg e alle colonne sonore di John Williams. Sul podio salirà Frank Strobel, eclettico e affermato direttore tedesco, considerato interprete di riferimento del repertorio legato al cinema. Tutti i concerti hanno inizio alle ore 21. www.auditorium.com

“So che ci sarebbero altri posti che garantirebbero più spazio visto che c’è tanta meravigliosa richiesta. Ma Villa Ada è il mio posto. Lì ho visto i migliori concerti. Lì c’è tutta la mia adolescenza e gioventù. Non posso non suonare accanto a quel laghetto”, con queste parole, sui suoi social, Niccolò Fabi annuncia il concerto in programma venerdì 22 a Villa Ada. Roma Incontra il Mondo sabato 23 a partire dalle ore 19 invita tutti al Festival Bar Spaghetti Edition, una festa di mezza estate a tema Festivalbar. Presenta Matteo Corradini dei The Pills. Domenica 24 la band Claudio Simonetti’s Goblin celebra il quarantennale del cult movie di Dario Argento ‘Profondo Rosso’ con l’esecuzione live della colonna sonora che l’ha resa celebre in contemporanea alla proiezione del film. Lunedì 25 sul palco di Villa Ada c’è Luca Carboni con POP-UP, un nuovo viaggio con solide radici nel pop degli anni ‘80 e lo sguardo rivolto verso il futuro. Nada, l’artista che ha fatto della pancia e del cuore il fulcro attorno al quale far girare l’urgenza del suo messaggio musicale, si esibisce martedì 26 e per l’occasione coinvolge gli A Toys Orchestra. Mercoledì 27 la Bandabardò in una nuova versione suonata con strumenti realizzati da materiali di scarto porta in scena ‘Lo sciopero del Sole’, canzone ecologista del 1998. Intorno a questa canzone la band toscana costruisce un progetto civile, discografico e live in collaborazione con Legambiente. Protagonisti del concerto in programma giovedì 28 sono I Tre Allegri Ragazzi Morti, che portano il loro nuovo lavoro ‘Inumani’. Tutti i concerti hanno inizio alle ore 21.30. www.villaada.org


TEATRO
Terminato l’affettuoso omaggio a Shakespeare di Gigi Proietti, il Silvano Toti Globe Theatre di Roma da venerdì 22 mette in scena Il Mercante di Venezia, per la regia e la traduzione di Loredana Scaramella. Un testo dai toni contrastanti, in cui si affronta il tema della tolleranza e lo scontro fra clemenza e giustizia, presentato in un allestimento che mira a mantenere il carattere di commedia, allontanandosi dai toni drammatici delle più recenti messe in scena del testo. Loredana Scaramella lo fa puntando sul racconto di una grande storia sull'amore e spostando l'ambientazione negli anni a cavallo fra la fine dell'Ottocento e i primi del Novecento, anni euforici, pieni di cambiamenti di costume, di novità e luminosi progressi, che accolgono però i germi silenziosi di un buio futuro. Spettacoli tutti i giorni con inizio alle ore 21.15 (lunedì chiusura settimanale). www.globetheatreroma.com

Un’estate densa di spettacoli, concerti, performance e laboratori quella offerta  dal Teatro Tor Bella Monaca attraverso la manifestazione Di Scena in Estate. Fino al 31 luglio come anteprima della stagione 2016/2017 il Teatro ha in programma prosa, concerti e danza per un mese ricco di appuntamenti. Venerdì 22 ultima replica de Il Viandante, lavoro della Compagnia Atacama. Sabato 23 e domenica 24 il teatro propone Invenzione senza futuro, per la regia di Francesca Montanino e Federico Giani. E’ affidato a Nando Citarella il concerto di lunedì 25 ‘Mozart a sud di Napoli’, con la voce della cantante Gabriella Aiello ad affiancare l’artista partenopeo. Martedì 26 e mercoledì 27 per gli spettacoli di danza sarà in scena la Compagnia Ariella Vidach – AIEP con Voxsolo. Giovedì 28 in programma lo spettacolo di Ettore Belmondo Storia di Gualtiero. Tutte le serate hanno inizio alle ore 21. www.teatrotorbellamonaca.it

Pirandelliana, organizzata dalla Compagnia Teatrale La bottega delle maschere, diretta da Marcello Amici, è una delle rassegne teatrali più importanti e seguite dell'Estate Romana. L’aria che si respira nel Teatro della Bottega è ironica tragedia e commedia tragica. Il teatro pirandelliano nella XX Edizione affronta il problema della solitudine esistenziale che opprime e condiziona. Nel corso della rassegna, che si svolgerà fino al 7 agosto nel Giardino della Basilica di Sant’Alessio all'Aventino, saranno rappresentate a sere alterne Enrico IV (in scena il martedì, il giovedì, il sabato) e L’altro figlio - La giara (in scena il mercoledì, il venerdì, la domenica). Inizio spettacoli ore 21.15.  www.labottegadellemaschere.it

Il Festival Teatro a Righe, la rassegna dislocata in tre diversi contesti urbani - la rotonda del carcere giudiziario di Regina Coeli, la Casa Internazionale delle Donne e la libreria Odradek - vuole fare di un luogo simbolo dell’esclusione, lo storico carcere giudiziario di Regina Coeli, un luogo al contrario del dialogo e dell’incontro facendo idealmente di Roma, grazie all’azione culturale e sociale dell’Estate Romana, una città ideale, la capitale d’Europa. Venerdì 22 alle ore 15.30 alla rotonda del Carcere di Regina Coeli in scena la rappresentazione teatrale MammaRoma. Giulietta delli fiori, testo e regia di Maria Luisa Usai. Martedì 26 alle ore 15.30 sempre alla rotonda del Carcere di Regina Coeli, a coronamento di un lungo laboratorio teatrale portato avanti con i detenuti del carcere, prima nazionale dello spettacolo Terramadre, testo e regia di Alba Bartoli. Mercoledì 27 e giovedì 28 alla Libreria Odradek, in via dei Banchi Vecchi, appuntamento con l’appetizer show, iniziativa che promuove la partecipazione del pubblico coinvolgendolo in maniera inedita. Alle ore 18 in punto gli attori offrono l’aperitivo agli spettatori: vino locale, pane dei castelli e poesie e letture in lingua originale. Per l’occasione c’è Cane Pezzato in Lettere perdute, estratti dalle lettere dei rifugiati africani arrivati in Italia e adesso al C.A.R.A. di Roma. Letture in dialetto africano mandinga, in inglese e italiano.

Al Teatro Villa Pamphilj, ingresso di Largo 3 giugno 1849, lunedì 25 luglio alle ore 19, nell’ambito della rassegna ‘Spettacoli al tramonto’, va in scena Mattone dopo mattone di Emiliano Valente, un monologo tagliente, brillante e sarcastico che nasce, cresce e si esaurisce su una Panda in tangenziale, nel traffico di Roma: un testo che coinvolge proprio tutti perché non c'è romano che sia stato graziato da ingorghi paralizzanti nelle strade della capitale. www.teatriincomune.roma.it

Dal 19 luglio e fino al 7 settembre sipario aperto anche nella splendida cornice dei Giardini della Filarmonica romana per la XXIII edizione de I solisti del Teatro. Venerdì 22 va in scena Dichiaro guerra al tempo, da I Sonetti di William Shakespeare, con Manuela Kustermann e Melania Giglio. Domenica 24 Refugees di Ugo Bentivegna, uno spettacolo che vuole dar voce a coloro che voce non hanno: i rifugiati. Ironia e divertimento lunedì 25 con Federica Cifola e il suo Mamma…zzo. Martedì 26 Social life - presi nella rete, opera inedita per il testo e la regia di Michele Cosentini, a cura di Alt Academy. La compagnia teatrale Bluteatro porterà quindi sul palco Il dono, spettacolo in scena mercoledì 27. Nella sezione degli spettacoli inediti giovedì 28 debutterà anche Girls like that della Compagnia UPNOS. www.teatro91.com



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22 luglio 2016

LIBRI E SCIENZA: IL FISICO IGNAZIO LICATA E IL SUO "PICCOLE VARIAZIONI SULLA SCIENZA"



Ieri pomeriggio eravamo lì anche noi, trepidanti per l'incontro con cervelli importanti: il professor Ignazio Licata Fisico teorico, autore del libro in presentazione e il supporter di prestigio il professor Alessandro Giuliani, biofisico all'I.S.S.



Arte e Scienza: il Maestro Montesano a sinistra e il Professor Ignazio Licata a destra indicano il bambino ( il professore) che guarda le stelle dal telescopio

Un libro sulla scienza presentato in galleria, la Pio Monti arte contemporanea, e una breve apertura in musica sax e piano di Luigi Cinque, predicevano la sinergia tra la scienza e le altre discipline. 
La comunicazione scientifica sta così a cuore al professor Licata che ha scritto questo libro come un'autobiografia in codice e una narrazione di quello che lui sente come "fisica", lontana anni luce dai proclami mediatici di moda che semplificando troppo e ricercando per questo consensi immediati, rischiano di agire pericolosamente sulle nuove generazioni, perchè inducono paradigmi e "paradogmi" che veicolano e limitano gli scienziati di domani a ingranaggi di un sistema scientifico di produzione e di spettacolo.
La scienza per Licata va riportata ad una dimensione di "furore conoscitivo" e di gioco, nel senso più alto del termine, perchè "con il gioco - lui dice- impariamo a vivere".
Licata e Giuliani
Il professor Alessandro Giuliani a sinistra e il Gallerista Pio Monti a destra
incisivo e carico di fervore il primo, teatrale e vigoroso il secondo, hanno parlato in sostanza al presente e per le future generazioni, calando le maschere di certi assunti scientifici troppo semplificati e troppo costruiti mediaticamente, che perdono le mille implicazioni e i mille modi diversi di vedere  e di studiare. 
Troppo semplice la riduzione: non esiste una scienza pura; i sistemi complessi hanno bisogno di una matematica semplice e viceversa; tra scienza e fede non c'è ostilità ma nemmeno parentela, perchè sono compatibili a diversi livelli del sapere: alcuni flash dei loro pensieri.
Resta solo da leggere il libro di Licata ed auspicare un prossimo incontro per approfondire quanto resta ancora di immenso da capire.

Emanuela Dottorini






L'arte della Scienza

Presentazione del libro 

"Piccole Variazioni sulla scienza" 
di Ignazio Licata
giovedì 21 luglio ore 19


La galleria PIOMONTI arte contemporanea è lieta invitare alla presentazione del libro di Ignazio Licata Piccole Variazioni sulla scienza che si terrà giovedì 21 luglio alle ore 19.
Il legame tra scienza e arte è più antico e profondo di qualunque definizione o moda, perché entrambe sono innanzitutto modi di guardare il mondo, pratiche cognitive. Il poeta inglese John Dryden definì la musica "scienza dei suoni armonici" e la scienza "arte costruita su principi". Alle logiche sottili di quest'arte è dedicato l'ultimo libro del fisico teorico ed epistemologo Ignazio Licata “Piccole variazioni sulla scienza” (Dedalo, 2016), ed è questa speciale attenzione al fare che porta il libro in una galleria d'arte contemporanea.
Scritto con lo spirito del pamphlet, l’opera è una critica della ragione mediatica della scienza a favore di una maggiore attenzione a problemi e contesti, per considerare davvero la scienza parte integrante di un più vasto processo culturale ed economico. "La scienza dice...". Quante volte con questa frase si vedono legittimare farmaci, orientamenti, stili di vita, economie... L’autore ci mette in guardia contro la nuova ideologia mediatica e ricorda che "la scienza non dice", la scienza fa! E non assicura certezze, ma sapere.
Ma come nasce uno scienziato? Per Licata tutto inizia con un bambino siciliano che guarda il cielo d'estate, esperienza rappresentata dal quadro dell'amico Gian Marco Montesano, "Guardando Il Cielo", che sarà esposto per l'occasione.
Durante l’incontro l’autore dialogherà con Alessandro Giuliani, biofisico dell'Istituto Superiore di Sanità, e ci sarà una speciale performance musicale del musicista e film maker Luigi Cinque.
Ignazio Licata, fisico teorico ed epistemologo, si occupa di fondamenti di teoria quantistica, cosmologia e teorie dell’organizzazione e dell’emergenza. Tra le sue pubblicazioni: La logica aperta della men­te (2008); Complessità (2011); I gatti di Wiener (2015).

Orario: lunedì - venerdi 12:00 -20:00

#ignaziolicata
#piomontiartecontemporanea
#libri
#scienza

LA SPINA. DALL'AGRO VATICANO A VIA DELLA CONCILIAZIONE


LA SPINA.
DALL’AGRO VATICANO A VIA DELLA CONCILIAZIONE
Musei Capitolini
22 luglio | 20 novembre 2016

Convenzione tra il Governatorato di Roma e gli architetti Piacentini e Spaccarelli relativa al progetto di sistemazione dei Borghi.
Primo ottobre 1937
Roma, Archivio Storico Capitolino, Fondo Contratti Atti Pubblici, 1 ottobre 1937




Nell’anno in cui gli occhi di tutti sono puntati su San Pietro e i piedi di tanti pellegrini attraversano via della Conciliazione, l’esposizione promossa da Roma Capitale, Assessorato alla Crescita culturale - Sovrintendenza Capitolina ai Beni Culturali con l’organizzazione di Zètema Progetto Cultura e curata da Laura Petacco e Claudio Parisi Presicce, propone un viaggio a ritroso nel tempo nei luoghi che conducono alla Basilica di San Pietro, raccontandone le profonde trasformazioni dall’antichità fino al Giubileo del 1950, anno in cui ne venne completato l'arredo urbano.

La mostra “LA SPINA. Dall’agro Vaticano a via della Conciliazione”, ospitata dai Musei Capitolini dal 22 luglio al 20 novembre 2016, rievoca luoghi che non esistono più, ma sono stati a lungo custodi della memoria degli avvenimenti storici che hanno portato alla strutturazione di Roma quale è oggi, capitale dello Stato e, allo stesso tempo, centro simbolico della cristianità.

Gaspar van Wittel  (1653-1736)
Veduta di Tor di Nona
Tempera su pergamena
1682-1688
Roma, Musei Capitolini, Pinacoteca Capitolina (inv. PC 74)


Il filo conduttore della mostra è la Spina nel doppio significato di toponimo derivante dalla forma allungata dell’isolato rinascimentale, oggi scomparso, e di “corpo estraneo” che, con le demolizioni, di fatto è stato estratto dal tessuto connettivo della città.

La demolizione della Spina dei Borghi e l’apertura di via della Conciliazione materializzarono la fine del dissidio tra Stato e Chiesa grazie ai Patti Lateranensi: il pesante intervento è, infatti, giustificato dalla volontà di modificare la visuale del Vaticano anche sotto il profilo simbolico.

Umberto Sciamanna (1891-1963)
Piazza Pia, Palazzo Sauve e i Palazzi progettati dall’arch. Luigi Poletti.
1930
Da negativo su lastra in vetro
Roma, Museo di Roma (inv. XC 6190)

Dopo un inizio “immersivo”

20 luglio 2016

MUSICA: DAVID GARRETT DIRETTO DA ALONDRA DE LA PARRA

LUGLIO SUONA BENE
Roma - Cavea Auditorium Parco della Musica
21 LUGLIO 2016 ORE 21

David Garrett


Podio al Femminile per David Garrett
dirige Alondra de la Parra giovane musicista newyorkese

L’estate di Santa Cecilia continua nella cavea del parco della Musica: star della serata di giovedì 21 luglio, il più trasgressivo tra i violinisti della sua generazione, David Garrett che suonerà il  Concerto in re magg. per violino e orchestra op. 35 di Čajkovskij. Con il suo prezioso Stradivari, Garret, affascinante interprete del film di successo di Bernard Rose “Il violinista del diavolo”,  riesce a suscitare sempre un tifo da stadio.  Sul podio dell’Orchestra di Santa Cecilia ci sarà una donna, Alondra de la Parra, 
Alondra de la Parra
giovane musicista nata a New York da genitori messicani, attuale direttrice musicale dell’australiana Queensland Symphony Orchestra che dirigerà – oltre Čajkovskij - un programma con musiche di José Pablo Moncayo, Astor Piazzolla e Arturo Márquez.
David Garrett

Ultimo appuntamento con Santa Cecilia nella rassegna Luglio Suona Bene, giovedì 28, con proiezioni dal vivo e musica per un grande omaggio al cinema di Steven Spielberg e alle colonne sonore di John Williams. Nel concerto si potranno ascoltare brani e vedere scene tratte da capolavori come Jurassic Park, Lo squalo, War Horse, Schindler’s List, Indiana Jones, Hook- Capitan Uncino, La guerra dei mondi, Incontri ravvicinati del terzo tipo, The Terminal, E.T. L’Extraterrestre.
Sul podio salirà Frank Strobel, eclettico e affermato direttore tedesco, considerato interprete di riferimento del repertorio legato al cinema.  

David Garrett ha alle spalle una straordinaria carriera lunga più di vent’anni. Dall’autunno del 2007, con l’uscita del suo primo CD crossover “Virtuoso”, l’artista ridefinisce progressivamente gli standard nel campo della musica classica e crossover. Nasce ad Aachen da un giurista tedesco e da una prima ballerina americana, inizia a suonare il violino a quattro anni, e già all’età di dieci anni debutta con gli Hamburger Philharmoniker. A tredici anni è l’artista più giovane a firmare un contratto esclusivo con la casa discografica Deutsche Grammophon. Nel 1999, all’apice della carriera, decide di staccarsi dalla vita di violinista classico e si trasferisce a New York, per consolidare le proprie capacità musicali anche dal punto di vista teorico e per perfezionare ulteriormente la tecnica. Si iscrive ai corsi di composizione e musicologia presso la prestigiosa Juilliard School, dove diventa allievo di Itzhak Perlman. La particolare predilezione di David Garrett per la composizione viene premiata nel 2003 con la vittoria del concorso di composizione della Juilliard School con una fuga nello stile di Johann Sebastian Bach. Con questo brano pone le basi per i suoi poi leggendari arrangiamenti. La mescolanza di elementi classici, pop, rock e rhythm-and-blues rappresenta per Garrett lo strumento per raggiungere le giovani generazioni, sulle orme dei suoi modelli, da Paganini a Heifetz. Grandissimo il successo in tutto il mondo del suo CD “Virtuoso”.  La serie di proprie composizioni e rivisitazioni di brani di musica classica – dalla virtuosa “Paganini Rhapsody” basata sul XXIV capriccio di Paganini fino all’intenso classico del rock “Nothing Else Matters” dei Metallica – sbalordì il mondo musicale. Sostenitori e critici accesero un dialogo sui diversi generi di musica, dove il tema della comunicazione musicale tornò nuovamente al centro dell’interesse. Il riconoscimento per l’artista fu il premio ECHO Klassic 2008 nella categoria “classica senza frontiere”.  David Garrett è stato anche negli USA per mesi al primo posto delle classifiche nelle categorie musica classica e crossover. Con l’album “Classic Romance”, uscito nel novembre 2009 insieme alla Deutsche Symphonie Orchester di Berlino e Andrew Litton, è tornato nuovamente alla musica classica. Nel 2011, accanto al successo del tour “Rock Symphonies”, David Garrett si è esibito al festival di Verbier,  al “Kissinger Sommer” e il Festival Enescu di Bucarest, al Concertgebouw di Amsterdam e ha suonato  con orchestre come i Wiener Symphoniker, l’Orchestra Filarmonica Nazionale di Russia e la Museumsorchester di Francoforte. Con l’album “Legacy”, uscito nel novembre 2011 per la DECCA, Garrett realizza il sogno della sua vita: accanto al concerto per violino di Beethoven che Garrett definisce come “l’apogeo del repertorio per violino”, sono contenuti nel CD anche brani scelti di Fritz Kreisler. “Legacy” ha riscontrato subito uno straordinario successo, è stato al primo posto nella  classifica degli album classici più venduti  sia in Inghilterra sia in Germania. Nel 2012 una lunga tournée di recital lo ha portato ad esibirsi alla Filarmonica di Berlino, Monaco e Colonia, così come all' Alte Oper di Francoforte e al Gewandhaus di Lipsia con la Sonata a Kreutzer di Beethoven e opere di Kreisler. Nel 2013 David Garrett ha suonato in tour in Germania e in Svizzera con l’orchestra del Festival Strings di Lucerna diretta da Adrian Prabava, con i concerti per violino di Johannes Brahms e Max Bruch, con la Sinfonieorchester Basel, diretto da Dennis Russell Davies e con l’Orchestra Filarmonica di Amburgo diretta da Cornelius Meister. Nell’ottobre 2013 David Garrett ha fatto il suo debutto come attore realizzando un sogno nell’interpretare la figura di Niccolò Paganini ne "Il Violinista del Diavolo “con la regia di Bernard Rose. In collaborazione con Franck van der Heijden, Garrett anche composto le musiche per il film, dedicando la sua aria, "Ma Dove Sei", ad Andrea Bocelli. Nel 2014 ottiene il suo terzo ECHO Classic con il disco Garrett versus Paganini. Nell’autunno 2014 è uscito per la DECCA il nuovo CD con i concerti di Brahms e di Bruch, incisi con la Israel Philharmonic, diretta da Zubin Mehta. Torna in Italia nel 2016 con l’Orchestra del Teatro Comunale di Genova e con l’Orchestra di santa Cecilia. Nel 2017 sarà nuovamente con l’Orchestra Nazionale della RAI di Torino e nel 2018 è previsto il ritorno alla Scala di Milano con la direzione di Riccardo Chailly. David Garrett è ambasciatore della Fondazione contro la leucemia di José Carreras . David Garrett suona il violino Stradivari “A. Busch” del 1716.

Alondra de la Parra

Alondra de la Parra è uno dei direttori più convincenti della sua generazione. È stata la prima donna a dirigere a New York ed è ambasciatrice ufficiale della Cultura messicana. Placido Domingo l’ha definita "uno straordinario direttore d'orchestra”. E’ salita sul podio delle orchestre più prestigiose di Francia, Germania, Stati Uniti d'America, Giappone, Brasile, Svezia e Russia tra cui l'Orchestre de Paris, la RSB Berlin, la London Philharmonic Orchestra e la Tonhalle di Zurigo. In America Latina  dirige frequentemente la San Paolo Symphony Orchestra e la Simón Bolivar Youth Orchestra. Inoltre, è salita sul podio della Filarmonica di Buenos Aires in Argentina, della Filarmonica di Montevideo in Uruguay e in Messico.
Ha diretto, tra le altre, la Verbier Festival Orchestra e la BBC National Orchestra del Galles, i Cameristi della Scala, la Queensland Symphony Orchestra, l’Orchestre Symphonique de Québec e la RTE National Symphony Orchestra. Nata a New York nel 1980, De la Parra si è trasferita in Messico con i suoi genitori e all’età di 7 anni ha iniziato a suonare il pianoforte e a 13 il violoncello. Dopo un periodo di studi in composizione presso il Centro di Ricerca e Musica di Città del Messico, ha fatto ritorno a New York all'età di 19 anni e ha frequentato la Manhattan School of Music dove ha studiato con Jeffrey Cohen e Kenneth Kiesler. Nel 2004, all'età di 23, Alondra de la Parra ha fondato l'Orchestra Filarmonica della Americhe (POA). Il suo intento era quello di fondare un ensemble per lanciare giovani interpreti e compositori delle Americhe e per far sì che anche la musica del continente potesse ottenere una certa rilevanza nel repertorio musicale sinfonico.  Con la POA De la Parra ha registrato il suo album di debutto dal titolo "Mi Alma Mexicana" (  2010, Sony Classical) che è stato nella top ten dei dischi di classica negli USA e ha ottenuto, in meno di due mesi, il Disco di Platino in Messico .Dal 2003, Alondra è attiva con diversi programmi didattici nelle scuole pubbliche di New York e sta  cercando di portare questi progetti anche in territorio messicano.  Ha collaborato con diversi artisti come gli attori Geoffrey Rush e Robert Redford, il regista Michel Gondry,
il coreografo Christopher Wheeldon e musicisti come Gloria Estefan, Natalia Lafourcade e Gustavo Santaolalla. De la Parra si esibisce spesso con Plácido Domingo.


Cavea Auditorium Parco della Musica
21 luglio ore 21
Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia
Alondra de la Parra direttore
David Garrett violino

Bizet                           Carmen Suite
Čajkovskij               Concerto per violino
Moncayo                  Huapango
Piazzolla                   Tangazo
Márquez                   Danzon 2
                            

Biglietti da 15 a 40 Euro


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CINEMA: I VINCITORI DEL 36° FANTAFESTIVAL

ANNUNCIATI I VINCITORI DEL 36° FANTAFESTIVAL

MOSTRA INTERNAZIONALE DEL FILM DI FANTASCIENZA E DEL FANTASTICO

 
L’ISOLA DEL CINEMAPiazza di S. Bartolomeo all’Isola (Isola Tiberina)


Si è tenuta ieri sera alle 21:30 nella splendida cornice de L’Isola del Cinema la cerimonia di premiazione della 36° edizione del FANTAFESTIVAL diretta da Alberto Ravaglioli tra ospiti, stampa, registi, attori e operatori del settore. Ad aggiudicarsi i quattro Pipistrelli d’Oro della Mostra Internazionale del Film di Fantascienza e del Fantastico 2016 sono state le seguenti opere:

- Miglior lungometraggio Italiano: ”My Little Sister” di Maurizio e Roberto Del Piccolo
- Miglior cortometraggio Italiano: ”Varicella” di Fulvio Risuleo
- Miglior lungometraggio straniero: Testigo Íntimo” di Santiago Fernández Calvete
- Miglior cortometraggio straniero: “First Like” di Alexander Rönnberg

La giuria di esperti del settore del 36° FANTAFESTIVAL composta da MARCO ACCORDI RICKARDS (direttore di VIGAMUS, docente universitario, critico videoludico), MAURIZIO CARRASSI (regista e curatore delle attività cinematografiche delle Biblioteche di Roma) e ANTONELLO SARNO (giornalista cinematografico e curatore del programma Supercinema per Canale 5) ha premiato l’originalità e la creatività degli oltre 100 film in gara fra lungometraggi e cortometraggi, provenienti da ogni parte del mondo.
Con la proclamazione dei vincitori, si conclude la sezione competitiva della 36° edizione del FANTAFESTIVAL, il più longevo ed il più ricco di tradizione fra i festival italiani di genere fantastico. I film, scelti fra un programma tra i più ricchi della storia del festival, a sua volta frutto di una selezione che ha spaziato fra oltre 100 opere presentate, sono realmente rappresentativi delle proposte attuali. Sono personalmente lieto che la giuria abbia premiato come miglior film straniero “Testigo Intimo”, film argentino, selezionato grazie alla collaborazione nata quest'anno fra il FANTAFESTIVAL e BLOOD WINDOWS, un festival di Buenos Aires che presenta tutto il meglio della produzione horror del Sud America. Spero che questa collaborazione proseguirà negli anni a venire, per poter presentare al pubblico Italiano prodotti di queste cinematografie meno note, ma molto interessanti. Appuntamento, dunque, al prossimo anno.” Ha dichiarato Alberto Ravaglioli sul palco dell’Arena Groupama che ha ospitato la serata. 

Alla cerimonia di premiazione è seguita l’anteprima dell’attesissimo film “Burying the Ex” (2014, USA) di Joe Dante, regista di alcune fra le pellicole più rappresentative del genere come L'ululato (1981), Gremlins (1984), Ai confini della realtà (1983).

Il FANTAFESTIVAL continua fino al 24 luglio a L’Isola del Cinema con un ricco calendario di conferenze, eventi speciali e proiezioni. Tra questi spiccano la serie di cinque incontri gratuiti su STAR TREK - organizzati in collaborazione con l’associazione culturale Nel Blu Studios – in occasione del 50° anniversario della serie TV e in contemporanea con l’uscita nelle sale dell’ultimo film Star Trek Beyond diretto da Justin Lin con Chris Pine e Zoe Saldana. Gli incontri, organizzati con il patrocinio dello Star Trek Italian Club (STIC) e il contributo della Banca di Credito Cooperativo di Roma, si terranno dal 20 al 24 luglio alle ore 22:00 allo spazio Renault Lounge.

I FILM VINCITORI DELLA 36° EDIZIONE DEL FANTAFESTIVAL

MY LITTLE SISTER (Italia 2016) 1h16’ di Maurizio e Roberto Del Piccolo
Il nuovo horror slasher dei registi indipendenti Maurizio e Roberto Del Piccolo di Moviedel Productions vede nel cast Saverio Percudani, Holli Dillon (protagonista di Evil Souls, penultima produzione horror di Del Piccolo), Mattia Rosellini, David White (produttore associato del film),Antonio Corba, Sofia Pauly, Lucia Castellano e l’attore friulano Antonio Pauletta.
l giovane Igor, ancora bambino, perde il padre durante un incidente che lo vede coinvolto, a causa della sorella minore Erika.Da quel momento Igor crescerà isolato dal mondo rimanendo ancorato al suo doloroso passato e tentando di rimettere a posto le cose a modo suo.
Nella crew, Tommaso Borgstrom, direttore della fotografia di entrambi i lungometraggi finora prodotti dai Del Piccolo (The Hounds e Evil Souls),Edoardo Ami (tecnico del suono),Emiliano Larocca Conte alle musiche e Chiara Mechanicdoll Mariani agli effetti speciali di make up.

VARICELLA (Italia, 2015) 14’ di Fulvio Risuleo
Il giovane regista romano si è aggiudicato l’ennesimo riconoscimento per questo corto vincitore del Prix Découverte Sony CineAlta, ovvero il premio assegnato per il miglior cortometraggio della Semaine de la Critique durante il Festival di Cannes 2015.
Varicella, scritto e diretto da Fulvio Risuleo, è una commedia grottesca e surreale girata in un'unica scena in tempo reale all'interno di una cucina. La storia, interpretata da Edoardo Pesce e Giordana Morandini, racconta la vicenda di una madre preoccupata perché suo figlio non ha ancora contratto la varicella. La donna sa bene che se ci si ammala da adulti si può andare incontro a complicazioni e rischi per la salute e decide di trovare un modo per farla prendere al bambino il prima possibile, ma suo marito non è d'accordo. Da qui nasce un'accesa discussione che scardinerà il tranquillo ménage familiare…  
Per Risuleo si tratta della seconda volta al Festival di Cannes: nel 2014 Lievito madre, il corto di diploma al Centro Sperimentale di Cinematografia, si era aggiudicato il terzo premio ex aequo nella sezione Cinéfondation (oltre 1500 film provenienti dalle scuole di cinema di tutto il mondo). Con il premio ricevuto Risuleo ha finanziato il suo secondo cortometraggio e, ancora una volta, è stato premiato dalla Giuria di Cannes.

TESTIGO ÍNTIMO (Argentina 2015) 1h36’ di Santiago Fernández Calvete
Il thriller ispirato esplicitamente al racconto “L’intrusa” di Jorge Luis Borges, racconta la storia di Facundo, avvocato di spicco, che ha una relazione clandestina con sua cognata Violeta, fidanzata di suo fratello Rafa. Quando Violeta viene trovata morta nell’appartamento di Rafa, Facundo accorre per aiutare il fratello ma presto capiscono che devono sbarazzarsi del corpo per evitare di andare in prigione. Nel cast Felipe Colombo, Leonardo Saggese, Guadalupe Docampo, Evangelina Cueto, Graciela Alfano, sceneggiato dallo stesso Fernández Calvete e prodotto da Magma Cine, Nimbus Cine.

FIRST LIKE (Svezia 2016) 3’30” di Alexander Rönnberg

In poco più di 3 minuti, First Like si è aggiudicato il Pipistrello d’Oro per il miglio cortometraggio straniero. Interpretato da Hedda Stiernstedt, il corto racconta la storia di una ragazza che tornata a casa dopo una serata fuori, è la prima a cliccare “like” sulla foto di un amico. Forse non avrebbe dovuto farlo… La prima a mettere “like”, la prima a morire.