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11 novembre 2015

CIBO: AMPOLLIERE PER L'OLIO NUOVO

Mostra
"AMPOLLIERE PER L’OLIO NUOVO”
sesta edizione
opere realizzate da quattro giovani artisti:
Daniele Sciacca, Liu Sixi, Antonio Salzano, Alba Santos Aguado
Torgiano
14 novembre - 20 dicembre 2015



Sabato 14 novembre 2015, a #Torgiano (PG), alle ore 17, presso il MOO - Museo dell’Olivo e dell’Olio della Fondazione Lungarotti, si inaugurerà la sesta edizione della mostra “AMPOLLIERE PER L’OLIO NUOVO” con opere realizzate da quattro giovani artisti durante il workshop di ceramica "Ceramica Preistorica. Il processo di trasformazione della materia come mezzo di indagine" diretto dal Prof. Giovanni Maffucci che si è tenuto nell'agosto scorso, per il progetto “TORGIANO CONFLUENZA D’ARTE.

ampolliera di Antonio Salzano - ABA di Napoli


L'iniziativa è nell'ambito della sesta edizione di “Versando Torgiano”, il contenitore culturale, organizzato dal Comune di Torgiano che, attraverso una serie di eventi, dal 13 al 15 novembre 2015, celebra l’olio e il vino, eccellenze del suo territorio. Il programma comprende: mostre, presentazioni di cataloghi e video per la ceramica contemporanea – presentazioni di libri e film dedicati alla cucina – passeggiate in mezzo alla natura, tra vigneti e oliveti con visite a frantoi e cantine - seminari sull’enologia - degustazioni di vini e di altre prelibatezze.
ampolliera di Liu Sixi  - ABA di Perugia

Dal 14 novembre al 20 dicembre 2015 sono esposti il lavori di Daniele Sciacca, Liu Sixi, Antonio Salzano e Alba Santos Aguado, studenti provenienti dalla RUFA Rome University of Fine Arts, dall’Accademia di Belle Arti “Pietro Vannucci” di Perugia, dall’Accademia di Belle Arti di Napoli e dall'ESAD Escuela Superior de Arte di Cordoba (ES).
ampolliere di Alba Santos Aguado - ESAD di Cordova

Tutte le opere dei giovani artisti sopracitati sono state eseguite reperendo l'argilla del territorio di Torgiano, sulle sponde della confluenza tra i fiumi Chiascio e Tevere; a Brufa, l'hanno purificata, sminuzzata e lavorata senza tornio.
Le creazioni sono state cotte a terra, con la legna, senza l'uso di un forno.
Oltre l'inaugurazione della mostra, SARÀ PRESENTATO ANCHE IL CATALOGO "Torgiano Confluenza d’Arte 2015" a cura di Rodolfo Gallucci e di Alessio Natale Ferri.
ampolliere di Daniele Sciacca - RUFA

"Ampolliere per l’olio nuovo” è un progetto ideato dall’artista Alfredo Gioventù; giunto quest’anno alla sesta edizione, è basato sull’incontro di un gruppo di giovani studenti delle accademie, italiane e straniere, con un maestro dell’Arte Ceramica.
L’obiettivo è far ideare e realizzare delle ampolliere all’interno di un workshop di una decina di giorni in un atelier allestito ogni anno attorno alla persona e alla personalità del maestro. Il workshop così concepito permette di ricreare una sorta di bottega rinascimentale in cui i giovani possono immergersi, coniugando esperienze e creatività, apprendimento ed espressività.

“TORGIANO CONFLUENZA D’ARTE” è promosso e organizzato dal Comune di Torgiano, in collaborazione con l’Accademia di Belle Arti “Pietro Vannucci” di Perugia che cura la direzione artistica, la Provincia di Perugia, la RUFA Rome University of Fine Arts e le Pro Loco di Brufa e Torgiano.
Il Progetto, con il patrocinio della Regione Umbria, ha avuto come partners: la RUFA Rome University of Fine Arts, l'ESAD Escuela Superior de Arte di Cordoba (ES), l’Accademia di Belle Arti di Napoli e il MOO Museo dell’Olivo e dell’Olio - Fondazione Lungarotti.


NOTIZIE UTILI:
Durata della mostra: dal 14 novembre al 20 dicembre 2015
Orario di visita: dal martedì alla domenica 10-13 e 15-17
Ingresso: gratuito il 14 novembre per l'inaugurazione; a pagamento gli altri giorni
Informazioni al pubblico:
MOO Museo dell'Olivo e dell'Olio e MUVIT Museo del Vino, Tel. 075 9880200 - prenotazionimusei@lungarotti.it
“VERSANDO TORGIANO 2015" È ORGANIZZATO DAL COMUNE DI TORGIANO
Con il patrocinio di
Unione Europea FONDO EUROPEO AGRICOLO PER LO SVILUPPO RURALE l’Europa investe nelle zone rurali - Repubblica Italiana - Regione Umbria, PROGRAMMA DI SVILUPPO RURALE PER L’UMBRIA 2007/2013, MISURA 3.1.3 - Provincia Perugia - Camera di Commercio Industria e Artigianato di Perugia
In collabrazione con
Strada dei Vini del Cantico - FIS Fondazione Italiana Sommelier, Umbria - Accademia delle Belle Arti di Perugia - RUFA Rome University of Fine Arts - Esad Cordoba - Accademia Belle Arti di Napoli - Fondazione Lungarotti
Con il contributo di
BorgoBrufa – Ticchioni - Umbra Zoo Mangimi - Luigi Bacchi Iveco - Grigi Cereali - OMG Officine Meccaniche Galletti - Il Castello di Rosciano – Movitruck - Mandarini Arredamenti- Wilsider – Farchioni - Pucciarini
Sponsor tecnici


Le Tre Vaselle – Agriturismo Casale Villa Chiara - Agriturismo Marzolano – Agriturismo Il Cerchio delle Fate - Hotel Al Grappolo d’Oro - BorgoBrufa – Alunni Pasticceria - Terre Margaritelli - La Montagnola - Voglia di Buono – MOO Museo dell’Olivo e dell’Olio - Torgiano Nordic Walking - ProLoco Torgiano – Litostampa - Intra

MUSICA: ALEXANDER GADJIEV/ ORCHESTRA DEL TEATRO VERDI DI TRIESTE

  

Palmanova venerdì 13 novembre / Stagione Contrasti

 


L’ORCHESTRA DEL TEATRO VERDI DI TRIESTE E IL PIANISTA ALEXANDER GADJIEV, INSIEME PER MASCHERE, QUARTO CONCERTO DELLA STAGIONE CONTRASTI VENERDI' 13 NOVEMBRE A PALMANOVA.


E’ uno dei talenti emergenti del pianismo contemporaneo italiano, Alexander Gadjiev, goriziano classe 1994, che venerdì 13 novembre sarà sul palco del Teatro Gustavo Modena di Palmanova con l’Orchestra del Teatro Verdi di Trieste nell’ambito della stagione Contrasti, organizzata dalla Mitteleuropa Orchestra in collaborazione con l’ERT.



Figlio d’arte - suo padre Siavush è un noto didatta russo mentre la madre è la concertista slovena Ingrid Silic - ha iniziato a suonare il piano a 5 anni e a 10 aveva già eseguito un Concerto di Haydn con orchestra. Diplomato nel 2012 al Conservatorio Maderna di Cesena con il massimo dei voti, l’anno dopo si è aggiudicato il prestigioso Premio Venezia, al quale possono partecipare solo i migliori diplomati dei Conservatori Italiani.



Insieme a lui, l’Orchestra del Teatro Verdi di Trieste diretta da Christopher Franklin porta in scena il ‘900 di Visnoviz, poco conosciuto compositore e pianista triestino dalla breve ma intensa carriera, e dei ben più noti Prokof’ev, Stravinskij e de Falla in un concerto che interpreta i diversi volti (le maschere, appunto) di un Novecento in bilico fra passato e futuro.
Anche questo concerto, come tutti quelli della rassegna, sarà introdotto dal musicologo Pierpaolo Zurlo che aiuterà il pubblico a interpretare i contrasti che anche questo concerto vuole evidenziare nella musica del ‘900 europeo.



PALMANOVA, TEATRO GUSTAVO MODENA
VENERDI' 13 NOVEMBRE ORE 20.45

info: www.mitteleuropaorchestra.it


CINEMA: COLPA DI COMUNISMO di Elisabetta Sgarbi in concorso TORINO FILM FESTIVAL

In concorso al TORINO FILM FESTIVAL 33esima edizione

COLPA DI COMUNISMO

Un film di Elisabetta Sgarbi

Musiche di Franco Battiato

Una produzione Betty Wrong con Rai Cinema




 Venerdì 27 Novembre 2015 ore 17:00

Cinema Reposi SALA 3

Via XX Settembre, 15




Tre donne, badanti, rumene: Ana, Elena, Micaela. 
Sono in Italia da diverso tempo, ma solo Micaela ha un lavoro. Ana e Elena lo hanno perso, le persone che curavano sono morte, e la crisi economica non facilita la loro ricerca. Se non riescono a trovare una occupazione,  dovranno presto tornare in patria dai loro figli, dalle loro famiglie, che mantengono a distanza, e che non vedono da molto tempo. 

Micaela, la più giovane, la più scaltra, la più seduttiva decide di aiutare le due amiche e, insieme, iniziano un viaggio nella fitta rete di comunità rumene in Italia, alla ricerca di una possibile occupazione. 


Elisabetta Sgarbi  © Julian Hargreaves

Per le tre donne sarà l'occasione di vivere una eccezione, di rompere le regole della loro vita quotidiana e di saldare un rapporto di complicità e di amicizia. Per la regista il loro viaggio è la scoperta di un mondo sfumato, imprendibile, sfaccettato, in parte segreto, in bilico tra amore e rigetto per una patria, una tradizione, una ideologia politica che li ha allevati e il cui crollo li ha costretti alla fuga.

"Colpa di comunismo – dice Elisabetta Sgarbi - è un passo ulteriore nel mio bisogno di raccontare, seguendole, le trame della vita, dei desideri, dei bisogni. Vite per lo più marginali, ma nei margini, spesso, si nascondono libertà impensate."

Regia
Elisabetta Sgarbi
Soggetto e sceneggiatura
Eugenio Lio
Elisabetta Sgarbi

Musiche a cura di
Franco Battiato
Scenografia
Luca Volpatti
Fotografia
Andrés Arce Maldonado   
Elio Bisignani

Montaggio
Andrés Arce Maldonado   
Elisabetta Sgarbi

Con
Ana Turbatu
Elena Goran
Micaela Istrate
Marianna Satmari
Giovanni Satmari
Alin Satmari
Associazione badanti Nadija

E la partecipazione di
Gabriele Levada
Giorgio Moretti


#ElisabettaSgarbi è Direttore Editoriale della casa editrice Bompiani. Ha esordito alla regia nel 1999. Ha ideato, e da sedici anni ne è Direttore Artistico, il festival
#LaMilanesiana Letteratura Musica Cinema Scienza. (Info: www.elisabettasgarbi.it / www.bettywrong.com). 
I suoi film hanno partecipato ai più importanti Festival cinematografici: Venezia, Locarno, Cannes, Torino, Roma, Londra, New York.


9 novembre 2015

FOTOGRAFIA: YOUR SHAPE DI ROBERTO CHIERICI

Spazio Arte Duina
Dal 29 novembre 2015 al 3 gennaio 2016
Your Shape
Fotografie di Roberto Chierici
a cura di Erika Arosio

Inaugurazione domenica 29 novembre ore 18.30
Lo Spazio Arte Duina accoglie per la prima volta i lavori del fotografo milanese Roberto Cherici

Your shape_Roberto Chierici_

Dal 29 novembre al 17 gennaio 2016 le fotografie di #RobertoChierici saranno esposte negli spazi di Spazio Arte Duina. 
La ricerca del lavoro fotografico  ideato con Erika Arosio, verte intorno ad un tema della ricerca interiore attraverso il modo di acconciare e dare forma alla barba. 
L’esposizione Your Shape è momento di riflessione sul sè e sulla sua espressione a livello estetico.

I modelli che hanno posato sono stati preparati da Robert Briscolini (Tigi Ambassador Italia vincitore del premio “Best Man Style 2015” agli Italian Hairdresser Awards) e Giovanni Cibin di Italian Style, barbieri di fama nazionale che hanno fatto del culto della barba l'elemento cardine della loro professione. Il mestiere del barbiere diventa un rito. 

Cascina Balocchi è stata la location per realizzare parte degli scatti in mostra, gli ambienti accoglienti della sue stanze rustiche creano un cortocircuito visivo accostate ai volti audaci degli uomini ritratti, in cui grazia e forza si fondono in immagini di grande impatto.

Your Shape
SPAZIO ARTE DUINA
29 novembre 2015 – 3 gennaio 2016
Inaugurazione: domenica 29 novembre ore 18.30
Ingresso libero
Orari:
Dal venerdì alla domenica dalle 19.00 alle 21.30

Su appuntamento in orari diversi telefonando al 347.97.36.323


ARTE: DANIEL SPOERRI

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MILANO
ALLA GALLERIA GIOVANNI BONELLI
(via Porro Lambertenghi 6)
DAL 19 NOVEMBRE
AL 5 DICEMBRE 2015
Daniel Spoerri
Testo critico di Marco Meneguzzo
Inaugurazione:
giovedì 19 novembre 2015 ore 19.00


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Trenta pezzi di piccole dimensioni e due grandi installazioni portano a Milano l’universo creativo di un grandissimo protagonista della nostra epoca. Dal 19 novembre al 5 dicembre la Galleria Giovanni Bonelli omaggia l’estro di Daniel Spoerri con una personale, curata da Marco Meneguzzo, che esplora il linguaggio iconico del poliedrico maestro svizzero in tutta la sua straordinaria ricchezza espressiva.

Trenta le fusioni in bronzo placcate d'argento realizzate a partire dal 2008; tra i Senza titolo più recenti è facile riconoscere la Scarpa da uomo con pane che, nel 1969, fu un passaggio importante della riflessione sul nutrimento.

I lavori sul tema del cibo, tratto distintivo del percorso di Spoerri, si affiancano a maschere rituali e curiosi assemblage antropomorfi, a concrezioni di natura archeologica.

Ci spostiamo così nell’ambito di quello che lo stesso artista aveva definito etnosincretismo, alla stagione delle sculture Anni Ottanta, alla ricerca di archetipi dal sapore totemico di feticci .

#DanielSpoerri
Milano, Galleria Giovanni Bonelli (via Porro Lambertenghi 6)
Testo critico di Marco Meneguzzo
19 novembre – 5 dicembre 2015
Inaugurazione: giovedì 19 novembre 2015, ore 19.00
Orari:
da martedì a sabato, 11.00 - 19.00; chiuso domenica e lunedì
Ingresso libero
Informazioni
Tel. 02.87246945
www.galleriagiovannibonelli.it  

info@galleriagiovannibonelli.it


ARTE: LE MAPPE DI ALIGHIERO BOETTI A PALAZZO VECCHIO


ALIGHIERO BOETTI. MAPPE
Firenze, Palazzo Vecchio
Salone dei Cinquecento
4 – 22 novembre 2015

Alighiero Boetti, Mappa, 1989-94, Ricamo su tessuto, 254X588, Collezione privata, Courtesy TornabuoniArte

In occasione del Summit Mondiale dei Sindaci, che si svolgerà in Palazzo Vecchio, Firenze celebra l’opera di Alighiero Boetti.
Nel Salone dei Cinquecento, dal 4 al 22, saranno infatti esposte due grandi Mappe (280 X 580 cm circa) dell'artista, uno dei maggiori del XX secolo.

Le due opere, ricamate su cotone da donne afghane negli anni ottanta-novanta, riproducono il passaggio epocale della trasformazione dei confini sovietici con la Perestrojka, e in palazzo Vecchio dialogheranno con la serie di arazzi medicei disegnati da Bronzino e Pontormo, ora esposti nel Salone dei Duecento, e con le mappe cinquecentesche del Danti e del Bonsignori.
Alighiero Boetti, Mappa, 1989, ricamo su tessuto, 265,4X574, Collezione Giordano Boetti, Courtesy Fondazione Alighiero Boetti


La mostra, #ALIGHIEROBOETTI MAPPE, è curata scientificamente da Sergio Risaliti e organizzata dal Comune di Firenze – Direzione Musei Civici ed Eventi, in collaborazione con la Fondazione Alighiero e Boetti, l’Archivio Boetti e la galleria TornabuoniArte di Firenze e Parigi, prestatrice di una delle opere.

Info: Tornabuoni Arte
Lungarno Benvenuto Cellini, 3 – 50125 Firenze
Tel. +39 055 6812697 -  info@tornabuoniarte.it - www.tornabuoniarte.it




ARTE: PRIMO FORMENTI ALLA COLLEZIONANDOGALLERY

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“Formenti”
Mostra personale di
Primo Formenti
Vernissage
Sabato 14 novembre 2015
Ore 18:00
presso
Collezionando Gallery

Via Pietro Cavallini,22 – Roma
A cura di Ada Egidio
Mobile: +39.338.73.75.137
 
 
“Formenti”
14 novembre – 14 dicembre 2015
 
 
Le 15 opere in mostra sono una finestra sul cammino emozionale dell’artista.

Primo Formenti è nato nel 1941 a Palazzolo sull’Oglio.
Inizia a esporre nel 1969 e da lì sono numerose le partecipazioni a rassegne, collettive e mostra personali sia in Italia (Venezia, Roma, Milano, Bergamo etc.) che nel mondo (Quebec , New York, Zagabria).


#primoformenti


8 novembre 2015

10 nov, Napoli | Del Gaudio alla Feltrinelli presenta "Cattivo Infinito"



Martedì 10 novembre 2015, alle 18Leandro Del Gaudio
presenta Cattivo infinitoFeltrinelli di Napoli
Piazza dei Martiri


Intervengono:
Alessandro Barbano, direttore di “Il Mattino”
Federico Cafiero De Rhao, procuratore della Repubblica di Reggio Calabria


David and Matthaus, Isbn 9788869840463, 16.90€, pp. 170

Martedì 10 novembre 2015 alle 18.00 alla libreria Feltrinelli di Napoli (via Santa Caterina a Chiaia, 23 angolo Piazza dei Martiri) Leandro Del Gaudio presenta in anteprima nazionale #CattivoInfinito (David and Matthaus), il suo nuovo romanzo con la prefazione di Roberto Saviano in libreria dal 21 novembre 2015. Insieme all’autore intervengono Alessandro Barbano, direttore di “Il Mattino”, e Federico Cafiero De Rhao, procuratore della Repubblica di Reggio Calabria. 

Leandro Del Gaudio (Napoli, classe 1970) è giornalista per Il Mattino, dove si occupa di cronaca giudiziaria e cronaca nera. È autore e conduttore del programma televisivo “Verità Imperfette” e conduce “Cold case”, rubrica sulla web tv del Mattino. Nel 2011 una giuria formata da esponenti del Consiglio Regionale, dai vertici campani dell’Ordine dei Giornalisti e dalla facoltà di Giurisprudenza dell’Università di Napoli gli riconosce il Premio Giornalismo Anticamorra. Cattivo Infinito è il suo primo romanzo.      



7 novembre 2015

MILANO SCULTURA | Fabbrica del Vapore, dal 13 al 15 novembre




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MILANO – FABBRICA DEL VAPOREDAL 13 AL 15 NOVEMBRE 2015
MILANO SCULTURA

Per la prima volta a Milano una fiera d’arte interamente ed esclusivamente dedicata alla scultura. Venti gli espositori nell’Ex Locale Cisterne della Fabbrica del Vapore, oggetto di recente restauro, per un progetto curato da Valerio Deho e arricchito da cinque eventi speciali, declinati come mostre a tema
http://www.stepartfair.com
Vanessa Beecroft - VB67. vbmarmi - Foto di Rainhard Kohl, courtesy Lia Rumma e Vanessa Beecroft
Vanessa Beecroft - VB67. vbmarmi - Foto di Rainhard Kohl, courtesy Lia Rumma e Vanessa Beecroft
Un debutto assoluto per l’Italia: da venerdì 13 a domenica 15 novembre la Fabbrica del Vapore ospita MILANO SCULTURA, la prima fiera d’arte (a ingresso libero) che nel nostro Paese indaga in  maniera esclusiva il linguaggio delle arti plastiche: declinate secondo linguaggi che spaziano dalle tecniche e materiali più tradizionali – marmo, ceramiche e porcellane, fusioni in bronzo e altri metalli – fino alle installazioni multimediali, ai ready-made, alle evoluzioni della public art.
 
Una ventina gli espositori – tra gallerie, laboratori creativi e singoli artisti; dall’Italia e dall’estero – accolti nel rinnovato Ex Locale Cisterne della Fabbrica, nuovo spazio di uno dei luoghi simbolo per il contemporaneo in città. Protagonisti di un progetto curato da Valerio Dehò, direttore di Kunst Meran/o Arte, museo membro di AMACI, l’Associazione dei Musei di Arte Contemporanea in Italia.

Proprio la scelta di affidarsi a un curatore contribuisce a individuare un format che si discosta in modo netto da quello della fiera tradizionale: MILANO SCULTURA rinnega infatti volontariamente la divisione in stand propria di questo tipo di appuntamento, creando nei 1000 metri quadrati dell’Ex Locale Cisterne un percorso fluido e dinamico più simile a quello della mostra d’arte. Consentendo alle opere di appropriarsi dello spazio in modo totale, di “respirare”, favorendo la piena fruizione da parte del pubblico. 
 
MILANO SCULTURA arricchisce la propria offerta al pubblico con cinque progetti speciali, mostre a tema che contribuiscono a incontrare le nuove tendenze internazionali nel campo delle arti plastiche. 

Nicoli Workshop presenta una retrospettiva di grandi progetti seguiti dagli storici Laboratori artistici Nicoli di Carrara, che forti di una tradizione di oltre due secoli sono punto di riferimento a livello internazionale nel campo della scultura, del design, dell’architettura in pietra. Si passa dall’intervento di Vanessa Beecroft per la 13esima Biennale di Scultura fino alle maquette e alle opere concluse di artisti di caratura internazionale come Paul McCarthy, Jan Fabre, César; in dialogo con lavori di artisti emergenti come Cagdas Sari e Nadia D’Alessio.   

Brera Scultura ci porta idealmente nelle aule e nei corridoi dell’Accademia delle Belle Arti di Brera, da sempre polo di eccellenza per la formazione delle nuove generazioni di artisti. A mettersi in gioco sono, in questo caso, non gli studenti, ma i docenti: in mostra opere di chi, da Gianni Caravaggio a Vittorio Corsini, passando per Roberto Priod, Pietro Coletta, Massimo Pellegrinetti e Roberto Rocchi coniuga l’attività di scultore con quella di insegnante.
 
Ironic Musing porta il pubblico nel sagace universo creativo di Bruce Makowsky, che forte della sua attività nel mondo della moda (è designer di celebri accessori) gioca a smitizzare i riti e i miti fashion con la sua caustica Pop Art. Ad accompagnarlo è David Middlebrook, nato come ceramista e negli ultimi vent’anni esploso all’attenzione internazionale come esponente di una public art leggiadra, visionaria, fuori dagli schemi e paradossalmente anti-monumentale. 
 
Contra-bbando, a cura di Dermis León in collaborazione con Fortunato d’Amico, presenta una collettiva con opere di Ciro Beltrán, Nino Mustica, Parasite 2.0, Pierluigi Silis, Tea Mäkipää, Andrea Morucchio. Punto di partenza è Cuba, scelta come nazione simbolo di meticciato culturale, forte di una felice compresenza di tradizioni diverse che vive e pulsa anche al di là dei consueti legami che regolano il mondo dell’arte (da qui l’immagine, forte ma efficace, del “contrabbando culturale”). Così le opere di maestri del Paese caraibico si specchiano in quelle di autori dell’Europa del nord e del bacino del Mediterraneo, suggerendo inediti e affascinanti dialoghi.
 
Ironia della Sorte, realizzato da MAGMA Cultural Association, tributa un omaggio a Daniel Milhaud nel primo anniversario della sua scomparsa. Nato in Francia nel 1930, Milhaud è stato un vero e proprio cittadino del mondo: formatosi in gioventù negli Stati Uniti è infine approdato in Italia, dove ha vissuto e creato, per molti anni, in Versilia, lasciando un segno indelebile della sua presenza in una delle aree per tradizione più vicine al linguaggio e alle tecniche della scultura.
 
Completano il programma della fiera la performance Distribuzione della ricchezza nel mondo, con cui Florencia Martinez inaugura ufficialmente Milano Scultura venerdì 13 novembre alle 18.30; e il calendario di Milano Scultura Talks fissato sabato 14 novembre.

Alle 15 sarà la volta de “La scultura come medium per l'arte contemporanea", riflessione sull’attualità di questo particolare linguaggio espressivo affidata a Andrea del Guercio (critico d'arte e docente di Storia dell'arte contemporanea), Massimo Pellegrinetti (artista e direttore della Scuola di Scultura di Brera), Pietro Coletta (scultore), Roberto Priod (artista e curatore del progetto "Internature") e Valerio Dehò (direttore artistico di "Milano Scultura”). Alle 17 toccherà a “L'evento teorico” legato al progetto espositivo Contra-bbando, strutturato come un ideale ipertesto che amplifica attraverso la parola i concetti di una delle mostre prodotte all’interno di Milano Scultura. Interverranno Dermis León e Fortunato D’Amico (curatori del progetto Contra-bbando) e poi ancora Giulio Ceppi (architetto e designer), le curatrici e critiche d’arte Chiara Canali e Laura Cornejo; Giulio Verago (responsabile organizzazione e servizi educativi ViaFarini), Leonardo Brogioni (fotografo).
 

MILANO SCULTURA
Milano, Fabbrica del Vapore - locale Ex Locale Cisterne (via Procaccini 4)
13-15 novembre 2015
 
Orari:
Venerdì 13 novembre dalle 18 alle 22
Sabato 14 novembre dalle 11 alle 22
Domenica 15 novembre dalle 11 alle 19
 
Ingresso libero

CERVELLINI IN FUGA | Presentazione del libro che racconta le avventure dei giovani italiani all'estero | Milano, 16 novembre








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LUNEDÍ 16 NOVEMBRE 2015 ore 18.30

Mondadori Megastore – Milano Duomo
Piazza del Duomo, 1
intervengono insieme agli autori:
Rudy Zerbi
conduttore radio e tv
Aldo Vitali
Direttore TV Sorrisi e Canzoni

18 STORIE DI GIOVANI ITALIANI ALL’ESTERO
In uscita il libro che raccoglie le vicende più incredibili passate per “Cervellini in fuga”, il format dedicato alle esperienze dei giovani italiani emigrati all’estero, condotto da Martino Migli, Gabriele Sanzini e Francesco Taranto su RTL 102.5
È dedicato alle vite e alle scelte dei ragazzi nati nel Belpaese e trasferitisi all’estero Cervellini in fuga, libro in uscita a novembre per Mondadori Electa (pagine 156, euro 16,90) a firma di Martino Migli, Gabriele Sanzini e Francesco Taranto, con prefazione di Rudy Zerbi e postfazione di Gino e Michele. Un lavoro a più mani che nasce dall’esperienza che i tre giovani autori (classe 1991) portano avanti, dal gennaio 2014, come conduttori dell’omonimo format in onda ogni sabato e domenica su RTL 102.5. Realizzando un ideale censimento delle aspirazioni ed esperienze che hanno come protagonisti i moltissimi che scelgono di cercare la propria strada lontano da casa.
Decine le testimonianze raccolte nel corso della trasmissione: diciotto di queste sono state ampliate e approfondite grazie ad incontri “sul campo” che hanno visto il trio di autori raggiungere uno per uno i soggetti del libro. I ritratti, in un primo tempo tratteggiati con l’immediatezza dei tempi radiofonici, si sono così arricchiti, trasformando il progetto in un ibrido intrigante tra l’indagine sociologica e il diario di viaggio; restituendo attraverso l’uso del “noi narrante” tutta la complicità e la curiosità che i giovani reporter nutrono nei confronti dei loro coetanei espatriati.
Le storie raccolte da Martino, Gabriele e Francesco sanno trovare un equilibrio tra l’ordinario e l’eccezionale, riuscendo ad essere insieme individuali e universali. Nessuna vicenda può dirsi simile all’altra: si passa così da Gianmario, partito dalla Sardegna pensando alla vita monastica e finito a Mosca ad occuparsi di mercato immobiliare; e si arriva ad Elena che, dopo aver studiato Lingue Orientali a Roma, si è inventata di sana pianta il mestiere di facilitatrice di vita (aiuta le persone a fare ciò che non hanno tempo o voglia di fare). Per arrivare all'incredibile e drammaticamente attuale storia di Nicola, che mantiene i genitori da poco disoccupati lavorando come gelataio in Germania.

E incontriamo ancora un fotografo in Vietnam, un reporter di guerra a Kabul, una ragazza che da un paesino in Calabria si arruola nella marina militare americana in pieno caos post 11 settembre. A unificare ogni profilo sono allora l’urgenza di essere padroni del proprio destino, senza lasciarsi deprimere dalle congiunture negative, e la soddisfazione di chi ammette di “avercela fatta”.
DATI         Il Rapporto Italiani nel Mondo diffuso da Fondazione Migrantes, registra in riferimento al 2014 un aumento del 7,6% nel numero di italiani che si sono trasferiti all’estero rispetto all’anno precedente, per un totale di 101.297 persone. Si stima che negli ultimi dieci anni l’emigrazione italiana sia cresciuta del 49%.
BIO           Martino Migli, Gabriele Sanzini, Francesco Taranto, classe 1991, sono cresciuti a Milano tra gli stessi banchi di scuola. Già dai tempi del liceo, nel 2008, iniziano a collaborare con Radio Popolare Milano come inviati di una trasmissione pomeridiana di infotainment. Dopo due anni ottengono la conduzione di un programma tutto loro: Notturno Express, sulla vita di italiani all’estero. Dal 2012 approdano a RTL 102.5 dove, da gennaio 2014, conducono Cervellini in fuga. Il programma ospita giovani da tutto il mondo che raccontano in diretta la loro vita fuori dall’Italia.